Primera llamada, primera

El próximo miércoles a las 8 de la noche estaré participando en el segundo Jam de escritura de la ciudad de México.

Estaré alternando con mi colega Alejando Almazán y pondrá música mi amigo Felipe Dávalos.

La cita es en la casa Refugio Citlaltépetl (Citlaltépetl 25, colonia Condesa).

Pienso escribir un cuento corto ante los ojos del respetable público, emulando a Harlan Ellison. Espero lograrlo.

Ojalá puedan asistir.

Atenta invitación



Yo estaré estrictamente de 17:00 a 18:30 horas, debido a otros compromisos. Ojalá nos veamos por allá.

¿Soy un mexicano con estilo?



No lo sé. Lo dudo, pero está lindo el mini reportaje que me hicieron en el portal de prodigy/msn.

Las ideas

Es lugar común, lo cuentan muchos escritores: en alguna presentación, en una firma de ejemplares aparece una persona (puede ser joven o mayor, hombre o mujer, no importa) que levanta la mano y pregunta: ¿de dónde sacas las ideas?

Cínicamente Harlan Ellison dice que está suscrito a una agencia que todas las semanas le manda tres ideas originales para desarrollar un cuento.

Neil Gaiman hizo uno de los mejores números de su cómic Sandman alrededor de la historia de un escritor mediocre que secuestra a una de las musas, Calíope, y la mantiene presa, obligándola a darle ideas.

Robert J. Sawyer dice que las ideas cuestan centavos la docena, que si dejara de tener ideas hoy, le quedarían sufieicentes para escribir durante el resto de su vida, como le sucede (dice Sawyer) a la mayoría de los escritores profesionales.

Stephen King dice que las ideas están en todos lados, que normalmente sus historias son producto de observar un primer elemento, voltear a ver otro, combinarlos y sazonar con el llamado What if?, el "¿Qué sucedería si...?", la especulación.

Joe R. Lansdale solía afirmar que si cenaba muchas palomitas, éstas le producían suficientes pesadillas para escribir montón de historias.

Kurt Vonnegut, el más grande, el mejor, escribió: "¿Que de dónde saco mis ideas? Podrías haberle preguntado eso a Beethoven. Él andaba pasándola en Alemania como todo el mundo cuando súbitamente le empezó a salir por los poros todo eso. Era música. Yo la estaba pasando en Indiana como todo el mundo cuando súbitamente todo eso me comenzó a salir por los poros. Era repugnancia por la civilización."

Y así podríamos continuar.

Cualquiera puede tener una idea. Cualquiera puede tener una buena idea. Cualquiera puede tener LA idea.

A todos mis colegas les ha pasado: aparece alguien en una fiesta, en una reunión, en donde sea y te dice algo así como "tengo esta gran idea para una novela, ¿por qué no te la cuento, tú la escribes y nos vamos a mitades?" (!).

Creo que las buenas ideas están en todos lados. En una conversación oída al pasar. En el párrafo de un instructivo técnico. En los delirios de un vagabundo que pide limosna. En la letra de una cumbia escuchada en el pesero. En la sección de noticias científicas del periódico.

El problema, coinciden los profesionales, es convertir esa idea en una historia coherente. Darle voz a los personajes. Convertir una situación absurda en un escenario creíble. Interesar al lector en una idea que tuve.

No es fácil. Pero tampoco es mecánica cuántica. Cualquier persona con suficiente disciplina es capaz de construir a partir de la idea más banal una buena historia.

Y la mejor de las ideas, en manos de un narrador torpe, no vale nada.

Recuerdo un colega que contaba una historia —que le había tocado presenciar— que me parecía envidiable, acerca de una avioneta repleta de cocaína que se estrellaba en un lugar remoto. Poco a poco los lugareños comenzaban a metérsela hasta que se convertía en un pueblo de asesinos y él tenía que salir huyendo. Ahí había una novela. En su libro se convirtió en apenas un par de párrafos mencionados al vuelo. Ni modo.

Así que a cazar musas, con los ojos y las orejas muy abiertos.

Donde menos se espera, salta la idea.

P.D.: Neil Gaiman contesta con gran elegancia y generosidad esta pregunta en su website. Aquí el link al artículo, en inglés.

P.D. 2: Perdonen si sólo puse referencias anglófonas pero no encontré respuestas a esta pregunta elaboradas por escritores mexicanos. Si alguien conoce algún link, le agradeceré que lo comparta en los comentarios.

Las cinco reglas de Heinlein (y el anexo de Sawyer)

A Cecilia Eudave

Robert J. Sawyer, exitoso escritor canadiense de ciencia ficción, creador de la novela en la que se basó la serie FlashForward, tiene en su página un apartado sobre consejos sobre cómo escribir.

En uno de esos artículos, Sawyer suscribe las 5 reglas de oro para escribir de Robert Heinlien, legendario autor de la era dorada de la ciencia ficción, considerado el siguiente en la lista de los mejores autores del género después (o a la par) de Isaac Asimov y Arthur C. Clarke.

Sawyer acota las cinco reglas de Heinlein y propone una sexta. Vale la pena echarles un ojo, aunque no seas específicamente un autor de ciencia ficción. Con que quieras ser escritor habrán de servirte.

Ojo: no soy un entusiasta ni de Asimov ni de Clarke, que siempre me parecieron escritores muy raboncitos, y lo poco que leí de Heinlein (Tropas del espacio, Extranjero en tierra extraña) siempre me dejó frío. Pero las reglas son buenísimas y hoy se las quiero compartir.

El artículo original, en inglés, se puede leer aquí. A continuación, un resumen.

Regla 1. Escribe
Suena absurdo, pero es lo último que la mayoría de los aspirantes a escritores están dispuestos a hacer. Dice Sawyer que no importa cuántos cursos y talleres tomes, la única manera de convertirte en un escritor es escribiendo. De cien aspirantes, apenas la mitad tendrán la entereza de sentarse a hacerlo.

Regla 2. Termina lo que empieces
No se puede aprender a escribir sin haber escrito una historia de principio a fin. Y sólo hasta entonces, teniendo una unidad será muy fácil ver qué partes funcionan y cuáles no. De los cincuenta aspirantes a escritores del principio, veinticinco son incapaces de ternimar nada.

Regla 3. No te claves en la correción
"Las obras se abandonan, no se terminan", cita Sawyer. Hay que saber en qué momento dejar la obra pues se corre el riesgo de corregir y reescribir inteminablemente. "Aunque muchos principiantes no lo crean, un (buen) editor sabrá decirles qué corregir", apunta Sawyer. "Cualquiera termina una novela", me dijo alguna vez Juan Hernández Luna, "pero no cualquiera la corrige." De los veinticinco aspirantes que quedaban, doce son incapaces de terminar sus correcciones.

Regla 4. Debes colocar tu obra en el mercado
Puedes vivir en la fantasía de que eres un escritor profesional, dice nuestro autor, pero no será realidad hasta que no haya alguien dispuesto a pagarte dinero por lo que escribes. A diferencia del mercado anglosajón, donde aún persiste un modesto circuito de revistas que compran cuentos, en nuestro medio es necesario presentar a dictaminación tu novela o mandarla a concursos. Esto último fue lo que me abrió las puertas del mundo editorial, con Tiempo de alacranes. En cualquiera de los dos casos, hay que colocar el trabajo ahí donde pueda ser publicada y producir dinero. Seis de los doce aspirantes a escritores que restaban serán incapaces de encontrar salida para su novela.

Regla 5. Debes mantener tu trabajo en el mercado hasta que se venda
¿Fuiste rechazado de una editorial? Mándalo a otra. ¿No te mencionaron en aquel concurso? Manda tu novela a otro. Y a otro. Y a otro. Hasta que encuentre su casa editorial. No te desanimes, habrás de enfrentarte muchas veces con el rechazo. Insiste. Yo mismo tardé casi ocho años desde que terminé de escribir Gel Azul hasta que se publicó en México. Me la rechazaron de dos editoriales y perdió cuatro concursos hasta que halló su camino (e incluso ganó un premio Ignotus). Algo similar le pasó a Ladrón de sueños. De los seis escritores que nos quedaban, tres tirarán la toalla desanimados por los rechazos.

Regla 6. Empieza a trabajar en tu nuevo proyecto
De inmediato. Esta es la regla que añade Robert J. Sawyer. No esperes a que se publique tu obra anterior. Sólo así podrás tener un cuerpo significativo de trabajo como para considerarte un escritor profesional. Y si te bloqueas a la mitad, empieza algo nuevo, siempre que te remitas a la regla número 2. De los tres escritores que nos quedaban, sólo uno tendrá la entereza para seguir escribiendo.

Así, de cien aspirantes que teníamos al principio, apenas uno o dos serán capaces de seguir estas reglas. Pregunta Sawyer, "¿Serás tú uno de ellos? Espero que sí, pues de seguirlas, con una pizca de talento, vas a hacerla."

Espero que les sirvan. A mí me han ayudado mucho.

El punto final

Normalmente se empieza a escribir una novela con absoluta inconciencia y, dijera un tío, con una sangre fría escalofriante.

Se asume irresponsablemente que tienes algo que decir. Que al mundo, al cual aparentemente no le hace falta ni un libro más en los estantes quizá le interese leer tu historia.

Y así, sin contratos ni adelantos, sin agentes ni oficinas de prensa comienzas a escribirla.

"Tengo esta idea sobre..." y aquí inserta aquella anécdota brillante. Ese personaje fascinante. La situación extrema que amerita una novela.

Es en ese momento, si no eres uno de esos cientos de fanfarrones de café que se dicen escritores (pero nunca escriben nada) teclearás la primera palabra de la primera frase del primer párrafo del primer capítulo de lo que durante los siguientes meses será, auguro, una persecución agotadora del punto final.

Porque ¿qué es la lectura o escritura de una novela sino la persecución frenética durante decenas de páginas del punto final, aquella bestia elusiva, preciado trofeo de cacería?

Te desvelarás escribiendo. En las horas que te deja tu trabajo, tu familia. Te sorprenderás pensando los domingos por la tarde en tu trama. Te irás a dormir con tus personajes en la cabeza y despertarás al lado de ellos. Harás preguntas extrañas, siempre diciendo "es para algo que estoy escribiendo." Leerás montón de libros, investigarás en internet. Soñarás con tu trama.

Pero el punto final te eludirá. Durante varias semanas. Quizá meses. Incluso años.

Habrá momentos en que dudes. En los que quieras tirar la toalla y mejor irte a echar la copa al Covadonga o cualquier otra cantina donde se junten los escritores. En olvidarte de ella y empezar otra. No lo hagas. Nada es más formativo que terminar lo que empiezas. Aunque al final la tengas que tirar a la basura. Como los pasteles que no salen.

Lo más desesperante será cuando te aproximes de verdad al punto final. Será, como decía Lacan, cuando la cercanía del objeto deseado te produzca la mayor de las angustias.

Estarás cerca, pero siempre habrá algo que te impida llegar al final. Una comida familiar. Trabajo. Una fiesta. Lo de siempre. ¿Tendrás la entereza para decir "no, gracias, no voy, tengo que escribir"?

Una noche sabrás que llegó el momento. "No me molesten", dices a todos. Descuelgas el teléfono. Te sirves tu bebida favorita para escribir (Coca Zero con mucho hielo para mí, gracias). Quizá enciendes un cigarro. Pones música. Y aporreas el teclado.

Hasta que en el momento más solitario de la madrugada, cuando aúllan los perros y rondan los locos, llegas a la última palabra de la última frase del último párrafo de tu último capítulo.

Y tecleas el ansiado punto final.

Como el alpinista que alcanza la punta de la montaña, durante unos instantes solitarios te sientes en la cima del mundo. Miras hacia atrás, las docenas de páginas escritas. Te sorprendes de haber sido capaz de sostener una historia durante todo ese tiempo. Acaso relees algunos pasajes al azar.

Felicidades. Lo lograste. Ahora viene la parte más difícil. Corregir.

Pero igual que con el alpinista, es recorrer la misma distancia, sólo que cuesta abajo.






¿Ven porqué quiero tanto a los novelistas?

Borola se quedó huérfana



Murió don Gabriel Vargas. Varguitas. El llamado cronista urbano. El creador de Borola, Regino, el Tejocote, Cuquita, Foforito y docenas más de personajes. El rival de Germán Butze. Aquel que siempre se avergonzó de ser reconocido por hacer monitos. El que decía que él había sido publicista, que había caído en los cómics por pura coincidencia. El mismo que rellenaba las viñetas de sus cómics con diálogos verborréicos interminables. Adorado por Carlos Monsiváis y prácticamente todos los estudiosos de la historieta mexicana. Precursor, estoy seguro, del humor presuntamente arrabalero de Roberto Gómez Bolaños (ambos veían al jodidaje con un cariñoso desdén).

Mi relación con su obra siempre fue distante. De niño a veces me compraban algún cómic de los Burrón. Recuerdo haberlos observado antes de aprender a leer. Pero nunca me gustó. Siempre me pareció que se trataba de un dibujo muy pobre, de una narrativa torpísima. Nunca he podido acabar de leer un episodio completo.

No me lo tomen a mal. Simplemente me molesta que cada vez que digo que hago cómics me pregunten "¿Como la familia Burrón?" Es como si a los Tacubos les preguntaran si su música se parece a la de Consuelito Velázquez. Sí, algo. Pero no desciende directamente de ahí. Hay cincuenta años de historia en medio.

Siempre me pareció La familia Burrón una historieta sobrevalorada. Contrapuesta al olvido mezquino en el que se tiene a Los Supersabios, ese sí un cómic de gran calidad gráfica y narrativa, muy superior, como historieta, a la obra de Vargas.

Sé que se multiplicarán los homenajes. Que ahora lo llamarán genio y cronista extraoficial de la ciudad. Bien, me parece que la visión que tiene de las clases populares es idealizada, absolutamente alejada de la realidad de los barrios ahora y hace 60 años. Y aunque puedo reconocer un gran ingenio a la hora de poner nombres a sus personajes (Satán Carroña, Ruperto Tacuche, Boba Licona, los pollicuacos, entre muchos otros), nunca compartí su dentido del humor ni le hallé la gracias a su monos.

Lo siento, no me gusta nada la obra de Gabriel Vargas.

Que otros se unan a los homenajes. Yo sencillamente lamento la muerte de un colega, que no de un maestro. Como no sea de la persistencia, todo hay que decirlo.

Que descanse en paz, don Gabriel Vargas.

Cien seguidores

Este humilde blog tiene ya cien seguidores. Número modesto, incluso ridículo para muchos blogueros y twitteros. A mí me colma de orgullo.

Gracias a todos ustedes por pasearse regularmente por esta su humilde casa. Siempre serán bienvenidos.

Para celebrar, les dejo una viñeta (de cuatro) de un cómic de próxima aparición en la revista Lenguaraz, en esta ocasión dedicada a los diarios de viaje.

Saludos.

Y gracias.

El artista previamente conocido como Black Francis

Black Francis - The Rockafeller Skank from Black Francis on Vimeo.

Un poco de punk para una tardenoche de viernes.

Ando en Tijuana para participar durante el fin de semana en las actividades de la 28 Feria del libro.

Mañana sábado presento mi novela "Gel Azul" a las 14.30 en compañía de mi gurú personal, Pepe Rojo, que apadrina el libro.

El mismo sábado a las 16.00 el mismo Pepe, Gerardo Sifuentes, Gabriel Trujillo y un servidor presentamos la colección de minibúks de ciencia ficción mexicana editados por Pepe para la UABC.

Y el domingo siguiente a las 16.00 presento el libro Inter rupciones, de Pepe.

La Feria del libro es en el estacionamiento de la Plaza Río y el programa completo se puede consultar aquí. La entrada es libre. Por allá nos vemos.

Declaración de bienes (11 de mayo, 2010)

En orden descendente de importancia, el que suscribe se declara poseedor de lo siguiente:

Una hija.

Una esposa.

Padres (dos), hermano (uno), cuñadas (dos), suegros (dos), concuño (uno), sobrina (una).

Un cerebro (en funciones).

Un par de ojos. Una mano diestra. Una izquierda. Dos piernas.

Cero abuelos.

Primos y tíos a granel (de los que no se escogen).

Una familia extendida (de la que se escoge).

Amigos (muchos).

Un par de enemigos (no deducibles).

Quince libros.

Un puñado de cuadros.

Un título universitario.

Varias docenas de exalumnos.

Algunos lectores.

Un auto.

Varios boletos del metro.

Y treintaiocho años cumplidos.

El que suscribe se declara con saldo a favor.

Frank Frazetta (1928—2010)






Lo conoces aunque no lo conozcas. Sus imágenes están profundamente enraizadas en el imaginario colectivo. Toda la estética del llamado fantasy, subgénero dedicado a guerreros, magos y hechiceros y bestias fantásticas le debe a él su rostro más conocido.

Son deudores de Frazetta los surrealistas pop y los ilustradores de ciencia ficción, dibujantes de cómics y cineastas.

Fue él, por ejemplo, quien le dio su cara más conocida a Conan, el bárbaro, personaje creado por Robert E. Howard para una serie de novelas pulp que después se popularizarían en los cómics y el cine (donde el personaje fue interpretado por el ahora gobernador de California, don Arnold Scwarzenegger).

Es impensable, por ejemplo, el éxito de las cintas del Señor de los anillos sin la obra plástica de Frazetta.

Sus detractores lo han acusado de vulgar, barato y hasta de racista. Nada más falso. Basta revisar con atención su obra para descubrir que se trataba de un pintor de refinadísimo oficio, con capacidad de descubrir la belleza en personas de toda raza. Quizá le sucede lo mismo a Stephen King: su delito ante los críticos es ser popular y adorado por sus fans.

Recuerdo una anécdota que me contaba un colega ilustrador. Mi amigo iba en una secundaria oficial a finales de los 70 y contaba que una vez su profesor de dibujo llegó con la propuesta de que entre todos los del grupo compraran un libro de Frazetta que había visto en un Sanborn's a precio exorbitante.

Todos cooperaron y ya que lo tuvieron, el profe recortó salomónicamente página por página para que cada alumno se llevara a casa una imagen del libro. Repartió la belleza equitativamente.

Esto que a algunos les parecerá un acto barbárico (digno de Conan), me parece a mí un ejemplo bellísimo del encanto mágico que ejercen las pinturas de Frazetta en cualquier persona.

Hoy Frank Frazetta ya no está entre nosotros. Murió hace unas horas de un infarto a los 82 años, tras una vida de intensa entrega a la creación. Cuando recientemente su salud le impidió seguir dibujando con la mano derecha, aprendió a hacerlo con la izquierda. Si eso no es hermoso, no sé qué lo sea.

Descanse en paz. el maestro Frank Frazetta.

Sobre la foto del post anterior

(Esta entrada está dedicada a mi amigo Paquiro Campaña, de Culiacán.)

El hombre de la izquierda es Frank Zappa (1940—1993), genio musical y reconocido compositor contemporáneo norteamericano. Considerado uno de los padres de la contracultura gringa era dueño de un corrosivo sentido del humor. Su canción "Watermelon in Easter Hay", del disco Joe's Garage es una de las piezas más hermosas jamás compuestas para guitarra eléctrica.

El de la derecha es Jacob Kurtzberg, mejor conocido como Jack Kirby (1917—1994), decano de los dibujantes de superhéroes, creador de entre otros muchísimos personajes de Los 4 Fantásticos, Iron Man, Hulk, Los Hombres X y prácticamente todos los superhéroes famosos de la Marvel (menos del Hombre Araña).

En un reciente artículo de la revista Royal Flush, Jeff Newelt descubrió que no sólo Zappa y Kirby coincidieron alguna vez, sino que además hicieron una buena amistad.

Tenían varias coincidencias. Quizá la más importante de ellas era que ninguno de los dos echó mano de estimulante más fuerte que el tabaco para crear sus respectivas obras. Difícil de creer durante los años 60 y 70.

Zappa además siempre reconoció la importancia cultural de los cómics. Recuerdo una entrevista publicada en México en la revista Yerba en los 70 (que imagino que sacaron de Rolling Stone) en la que declaraba que lo que realmente le gustaba leer eran los cómics de Marvel.

El artículo da fe en voz del hijo de Zappa, Ahmet, de cómo Kirby sentía que Star Wars era derivativa de muchísimas de sus ideas (lo mismo le sucedió a Moebius). En concreto pensaba que Darth Vader emanaba de su villano estelar, el Doctor Doom (uno de mis personajes favoritos del universo Marvel). Zappa estaba de acuerdo.

La sorpresa: Ahmet Zappa cuenta que a su padre le ofrecieron componer la música de Star Wars. El gran Frank lo rechazó, lo cual es una pena. ¿Cómo hubiera sonado aquello? Menos épico que John Williams pero mucho más cósmico, sin duda.

Lo cierto es que una reunión en casa de Zappa a la que hubiera llegado Kirby es un lugar en el que me hubiera gustado estar. Sólo comparable, decía en el post anterior, a las noches de sábado en que Alice Cooper caía a casa de Groucho Marx a ver películas viejas en la tele.

(Kirby tuvo otro momento estelar relacionado con la música, cuando asistió a un concierto de Paul McCartney en California y el niño bonito de los Beatles pidió a medio recital una ovación para el artista. Wow.)

Más sobre Kirby aquí. Sobre Zappa acá. Y la nota completa, en inglés, acullá.

Si esta foto no te conmueve...





...estás leyendo el blog equivocado.



(Una pista: es apenas comparable con la amistad entre Groucho Marx y Alice Cooper.)

Zippy tira 40 netas

Bill Griffith, caricaturista underground norteamericano, autor de la tira Zippy The Pinhead compartió recientemente 40 consejos profesionales para jóvenes moneros.

Si bien su trabajo no es para el gusto de todo el mundo, me permito traducir libremente un puñado de sus consejos, que me parecen lúcidos y generosos para cualquier colega, profesional o amateur, o persona interesada en el oficio del caricaturista/monero.

Lo intereante es que varias de ellas trascienden el ámbito de los cómics y aplican para el ofico de narrador en general. Van:

1) Puede tomar años encotrar los materiales de dibujo correctos.

2) Puede tomar años encontrar algo acerca de lo cual escribir.

5) Ser divertido (o ameno) no depende de contar chistes.

10) Los personajes de caricaturas tienen alma.

(Esta que sigue va para Óscar Gonzáles Loyo y la gente de su estudio)

19) Color: Hay más de 100,000 colores que se pueden obtener por el proceso de impresión tradicional. Trata de utilizar los tonos más sutiles. El gris es un gran color. Usa los colores "de cómics" (azules, rojos, verdes y amarillos brillantes) limitadamente. Los colores brillantes se ven mejor rodeados de tonos más sutiles y atmosféricos.

23) Los cómics pueden contar cualquier historia. Son infinitamente flexibles. Nunca desaparecerán. Los nuevos medios no sustituyen a los tradicionales. Las nuevas formas liberan a las existentes, permitiéndoles hacer cosas menos comerciales.

25) Para los principiantes: traten de lograr que su trabajo se imprima lo más pronto posible. Ver el trabajo impreso es tremendamente educativo. Todos los errores resaltan. Educativo pero doloroso. Si haces tiras (a diferencia de historias más largas) intenta colocarlas en las publicaciones locales. Autopublícate. Cualquier medio es bueno para lograr ser impreso (y socializar la obra). Incluida la web.

31) Más allá de comunicar, no consideres demasiado a tus lectores. Complácete a ti y a algunos amigos. Y espera que la chamba funcione.

35) Crea un website. Imprímelo en tu tira. Vende tu material a través de él. Elimina a los intermediarios.

En varios momentos dices: Los superhéroes, Disney y el manga están bien... para pitorrearse de ellos.

37) Estar sentado en un restirador durante 37 años puede ser dañino para tu espalda. Párate cada media hora y estírate. Haz ejercicios de cuello y espalda en la medida que envejezcas.

y 40) Al final, pero no por ello menos importante, no hagas caso de quien te dé consejos para ser caricaturista.

Los 40 consejos se pueden consultar aquí, en inglés.

Stephen King opina sobre el iPad y el Kindle

Es su columna semanal para Entertainment Weekly, el buen Stephen King habla sobre los lectores digitales y la locura de los gringos y geeks del resto del mundo por el nuevo iPad. Cito:

"The real problem with e-readers, and what may save the embattled publishing industry, is simple consumer resistance. There are lots of advantages to the electronic devices — portability, instant buyer gratification, nice big type for aging eyes like mine — but there's a troubling lightness to the content as well. A not-thereness. Even formidable works like Neal Stephenson's Quicksilver feel somehow not quite real when read on a screen. I bought a Kindle for everyone in my immediate family, but I'm the only one who uses it regularly. Oh, and something else: If you happen to drop a book into the toilet, you can dry it out. Drop your Kindle into the toilet and maybe it'll still work."

Que en mi traducción libre dice:

El auténtico problema con los lectores electrónicos, y lo que podría salvar a la atribulada industria editorial es simple resistencia del consumidor. Hay muchas ventajas con los aparatos electrónicos —portabilidad, gratificación instantánea al comprador, linda tipografía de buen tamaño para unos ojos que envejecen como los míos— pero también hay una desagradable levedad hacia los contenidos. Una ausencia. Incluso obras fromidables como la novela Quicksilver de Neal Stephenson no parece del todo real cuando se lee en un monitor. Compré Kindles para toda mi familia inmeadiata, pero soy el único que lo usa regularmente. Oh, y algo más: si le cae su libro al excusado, lo puede secar. Haga lo mismo con su Kindle y quizá siga funcionando.

La nota completa, en inglés, se puede leer aquí.

Gracias a Paco Haghenbeck por el link.

Citando a Fray Luis de León, "como decíamos la vez pasada..."

Tengo un problema grave con Robero Bolaño.

Desde luego no lo conocí. Él vivió en México cuando yo era apenas un recién nacido y al momento de despuntar su carrera yo andaba interesado en otras geografías literarias.

Luego murió (prematuramente, estoy de acuerdo y lo lamento) y su mito se multiplicó, En poco tiempo Los detectives salvajes era EL LIBRO que había que leer.

Yo, lo confieso avergonzado, no lo entiendo. Y no es que sea profundamente experimental como el Ulysses (¿habrá un equivalente a este libro monumental en el castellano?), sino que sencillamente no entiendo cuál es el encanto de Bolaño.

Abundo: mucha gente a la que respeto lo tiene entre sus lecturas pivotales. El novelista español Enrique Vila-Matas incluso dijo que su novela 2666 lo ubica en el mismo equipo de Cervantes, Sterne, Melville, Proust, Musil y Pynchon. Fue mi querida amiga Carmen Pinilla la que logró su publicación en los Estados Unidos cuando trabajaba en la agencia de Carmen Balcells.

Credenciales muy impresionantes. Pero a mí, Los detectives salvajes me parece una novela sobrevalorada, a la que le sobran una cantidad gigantesca de páginas.

Sé que esto me atraerá adjetivos como aldeano, palurdo y naco. Lo siento.

Algo similar me pasa con Murakami. Y con Saramago y Kundera, pa'l caso.

"¡Najayote!", oigo que me grita un disitnguido egresado de la SOGEM allá al fondo.

En fin. No lo descalifico, no lo demerito. Nomás no le hallo la gracia.

¿Alguien me la puede explicar?

ICFA en Orlando

Invitado por la Universidad del sur de Florida estoy paticipando en la International Conference for the Fantastic in the Arts, un congreso de ciencia ficción en Orlando.

Vengo junto con Pepe Rojo en una especie de delegación mexicana.

Las actividades empezaron desde el martes pero yo pude llegar hasta ayer, jueves. Me tocó ver una plática con Harry Harrison en una emotiva retrospectiva de su carrera, que ya cubre casi seis décadas.

Andan por aquí varios viejos amigos, entre ellos Eileen Gunn y Peter Straub.

El sábado Pepe y yo participaremos en un par de mesas, una sobre el futuro de las ciencia ficción mexicana y una lectura de cuentos.

Orlando es la trampa de turistas más grande del mundo. Prácticamente toda la ciudad pertenece a la Corporación Disney y fuera de los parques y los malls, no hay nada que ver. Ambientes artificiales erigidos en medio de un pantano. Casi como un cuento de John Varley. O Ballard.

Quería ir a Epcot Center, igual que Pepe, pero los precios están prohibitivos. Acaso visitemos Gatorland, un parque de segunda división dedicado a los cocodrilos. Suena lo suficientemente extraño.

Ya habré de postear cómo nos fue en la ponencia. Por ahora me voy a nerdear.

Saludos...

Urgente

Circula por ahí un mail alarmista e imbécil que dice que una astrónoma de nombre Giovanna predijo (!!) que en quince días habrá un terremoto devastador en la Ciudad de México. El mail viene firmado por una señora o señorita Ana María Arenas Romero de una presunta Subadministración de Protección Civil Zona Norte.

Pamplinas.


No existe hasta ahora NADIE que haya podido demostrar que es capaz de ver el futuro. Y no hay pseudociencia más falsa que la astrología. Con la pena.

Por otro lado, hice un poco de googleo, sólo para descubrir que no existe ninguna Subadministración de Protección Civil Zona Norte ni la persona que firma la carta, una tal Ana María Arenas Romero. Al menos yo no la pude encontrar. Si alguien la conoce, le agradeceré que me diga dónde contactarla.

Por si fuera poco, en la página oficial de la tal Giovanna (horror de horrores) dice textualemnte:

Nota aclaratoria: Se comenta el día de hoy en diferentes medios que Giovannita ha hecho una serie de predicciones desafortunadas, las cuales desmiente categoricamente.

(Las negritas son mías).

Es decir que ni siquiera una charlatana como ella (considero que todos los astrólogos lo son, lo siento) se atreve a suscribir disparates de esa magnitud.

Finalmente, predecir que habrá un temblor fuerte en la ciudad de México es como decir que va a llover en agosto. Nuestra ciudad descansa sobre una zona sísmica activa. Sí, seguramente habrá un temblor fuerte. ¿Cuándo? imposible saberlo. Puede ser en 10 minutos o en setenta años.

Hay que estar prevenidos, como lo hemos estado intentando hacer desde 1985. Pero sobre todo NO HAY QUE ALARMAR A LA POBLACIÓN.

Mejor bájense este PDF de Protección Civil (la auténtica) con información real y seria.

Mucho ojo...

Un libro para Darfur



Tuve el honor de ser invitado por el Dr. Alderete a participar en e¡ proyecto del Libro por la paz en Darfur.

65 grafistas de 16 países participamos aportando imágenes para un libro que incluye 600 páginas en blanco que habrán de servir para recopilar todas las firmas posibles para exigir la intervención del consejo de seguridad de la ONU en aquel país africano, azotado desde hace años por una guerra fraticida.

El libro va recorriendo sedes para que la gente lo pueda firmar.

Mañana jueves 11 estará en la Galería Vértigo (Colima 23 local A, a media cuadra de Cuahutémoc, en la Colonia Roma), con la exposición de las imágenes y la presencia de los autores locales que participamos. La cita es a partir de las 19:30 y el libro estará ahí para quien quiera unir su firma a la petición.



Ésta es la imagen con la que yo participé. El resto de ellas pueden verse aquí. Denle click, de veras vale la pena.

Entre otros, participaron Peter Kuper, César Evangelista, Manuel Monroy, Luis Pombo, Luis San Vicente, Max, Gabriel Martínez Meave, Max Luchini y un largo etcétera.

Ojalá pueda ir.

Gel azul en Minería

Este sábado 27 de febrero a las 18:00 horas se presenta mi novela Gel azul en el marco de la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería.

Me acompañan mis colegas narradores Luis Jorge Boone y Bernardo Esquinca.

Están todos invitados.

Una semana muy ocupada





Este jueves 18 presento a las 19:00 en Gandhi de M.A. de Quevedo el libro Breve Introducción a la Novela Policiaca Latina, de Ricardo Vigueras Fernández, ameno estudio sobre este subgénero de la narrativa negra publicado por la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez.



El viernes presento el inquietante volumen de cuentos Pájaros en la boca, de la escritora argentina Samanta Schweblin, publicado por Almadía. La cita es dentro del marco de la Feria de Minería, el viernes 19 a las 18:00 horas en el Auditorio Sotero Prieto. Samanta es una de las voces emergentes de América Latina a la que no hay que perder de vista.



El sábado comienzan las actividades de la 1a. Jornada de Cómics en la Feria de Minería, que me toca cordinar. El programa es el siguiente:

Sábado 20 de febrero de 11:00 a 11:45 hrs. Mesa redonda. Periodismo en los cómics ¿para qué? Modera Everardo Ferrer. Con José Miguel Alva, Jorge Tovalín y Mauricio Matamoros. AUDITORIO UNO, SOTERO PRIETO.

Sábado 20 de febrero de 12:00 a 12:45 hrs. Charla-homenaje: 20 años de El Solitario. Modera Rémy Bastien, con Miguel Ángel Guzmán Rivera, Jesús Liborio Ramírez Vásquez y Francisco Javier Díaz López. AUDITORIO CUATRO.

Sábado 20 de febrero de 13:00 a 13:45 hrs. Mesa redonda. Webcómics mexicanos: una plática entre autores. Modera SergioTapia. Con Augusto Mora y Juanele. SALÓN B SEIS.

Domingo 21 de febrero de 15:00 a 15:45 hrs. Mesa redonda. Espaldas mojadas de tinta: trabajando en el extranjero. Con Humberto Ramos, Bachan y Micro. SALÓN B SEIS.

Domingo 21 de febrero de 16:00 a 16:45 hrs. Mesa redonda. Del cómic a la novela ( y al revés). Guionistas convertidos en escritores, novelistas que leen cómics. Modera F.G. Haghenbeck. Con Alberto Chimal, Edgar Clément y Bef. AUDITORIO CUATRO.

Domingo 21 de febrero de 17:00 a 17:45 hrs. Mesa redonda. Resistencia y Caligrama: Un encuentro entre editoras. Modera Luis Gantús. Con Sonia Batres y Josefina Larragoiti. AUDITORIO UNO, SOTERO PRIETO.

El domingo 21 de febrero de 18 a 18:45 presento la primera antología de cuento fantástico de Editorial Caligrama. El evento no entró dentro de las jornadas de cómics pero es paralelo. Me acompañan varios de los autores publicados (lo que será un gusto).

Domingo 21 de febrero de 19:00 a 20:50 hrs. Presentación de libros. Saliditos del horno: novedades editoriales del año (y algunos recalentados). Autores varios. AUDITORIO CUATRO.

Y aún habrá algunas actividades más el siguiente fin, pero las publico en el transcuso de la semana. Espero verlos en alguna de las pláticas.

PD: No olviden llegar con tiempo, que a veces entrar a Minería no es tan rápido.

Esto es valor ciudadano



Escuche, señor presidente.

Primer Jornada de Cómics en la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería

Fernando Macotela, director de la Feria de Minería me invitó a coordinar unas jornadas sobre cómics a realizarse durante el evento.

Generosamente la Feria proporcionó espacios para la discusión y difusión del cómic mexicano.

Convoqué a varios de los colegas y amigos para hacer un programa comp'acto durante el fin de semana. La idea es que año con año las jornadas crezcan y tomen su propia inercia, como otros programas paralelos de Minería. Por lo pronto, con gran gusto les anuncio el programa de este año:



Sábado 20 de febrero de 11:00 a 11:45 hrs. Mesa redonda. Periodismo en los cómics ¿para qué? Modera Everardo Ferrer. Con José Miguel Alva, Jorge Tovalín y Mauricio Matamoros. AUDITORIO UNO, SOTERO PRIETO.

Sábado 20 de febrero de 12:00 a 12:45 hrs. Charla-homenaje: 20 años de El Solitario. Modera Rémy Bastien, con Miguel Ángel Guzmán Rivera, Jesús Liborio Ramírez Vásquez y Francisco Javier Díaz López. AUDITORIO CUATRO.

Sábado 20 de febrero de 13:00 a 13:45 hrs. Mesa redonda. Webcómics mexicanos: una plática entre autores. Modera SergioTapia. Con Augusto Mora y Juanele. SALÓN B SEIS.

Domingo 21 de febrero de 15:00 a 15:45 hrs. Mesa redonda. Espaldas mojadas de tinta: trabajando en el extranjero. Con Humberto Ramos, Bachan y Micro. SALÓN B SEIS.

Domingo 21 de febrero de 16:00 a 16:45 hrs. Mesa redonda. Del cómic a la novela ( y al revés). Guionistas convertidos en escritores, novelistas que leen cómics. Modera F.G. Haghenbeck. Con Alberto Chimal, Edgar Clément y Bef. AUDITORIO CUATRO.

Domingo 21 de febrero de 17:00 a 17:45 hrs. Mesa redonda. Resistencia y Caligrama: Un encuentro entre editoras. Modera Luis Gantús. Con Sonia Batres y Josefina Larragoiti. AUDITORIO UNO, SOTERO PRIETO.

Domingo 21 de febrero  de 19:00 a 20:50 hrs. Presentación de libros. Saliditos del horno: novedades editoriales del año (y algunos recalentados). Autores varios. AUDITORIO CUATRO.

Les ruego a todos los interesados que difundan esta información. Espero verlos por allá.

Atenta invitación: Polvo rojo en el CLC

Mañana martes 2 de febrero, a las 19:00 horas se presenta el libro de cuentos Polvo rojo, de mi amigo Daniel Herrera en el Centro de Lectura Condesa.

Lo acompañamos Jorge Flores-Oliver Blumpi, Rodrigo Márquez Tizano y yo.

Daniel es un joven autor que lleva ya dos libros al que hay que ponerle atención. Ojalá puedan ir.

Centro de Lectura Condesa
Nuevo León 91, colonia Condesa, México, DF, CP 06140
Teléfonos: 5553 5268 y 5553 5269

La frase de la semana

"Quiero aclarar que a mí no me consta que mi padre haya sido traficante de drogas, ya que yo siempre lo vi en casa, en plan familiar..."

Vicente Carrillo Leyva El Vicentillo, acerca de su padre, Amado Carrillo Fuentes El Señor de los cielos, en su declaración ministerial.

(Fuente: Proceso)

Tres viñetas.

Ando de viaje. En el norte del país. Hoy esta ciudad amaneció a ocho grados bajo cero y cubierta por un manto de nieve. La imagen sería hermosa si no vieras niños sin calcetines caminando por la calle.


*


Hace dos días estuve en una ciudad texana. La única librería que logré encontrar está en un mall lleno de mexicanos (básicamente gente de Monterrey y Saltillo). Esa librería está quebrada. Remataban todos sus libros al dos por uno. Mientras pagaba (catorce dólares por tres novela policiacas, nada mal) me preguntaba si habría alguna relación entre el cierre del changarro y el hecho de que la clientela fuera 100 por ciento mexa.


*


El ínclito conductor Esteban Arce, egresado de los colegios de los hermanos maristas, ha protagonizado un penoso incidente al exhibir una ignorancia supina y una grotesca intolerancia ante las cámaras. El asunto ya ha sido exhaustivamente comentado en los medios. Sólo lamento que sea esta gente la que está al frente de los medios. Qué vergüenza de oligarquía.



*


Feliz año nuevo a todos...

Feliz ya saben...



Los mejores deseos para los amigos de este blog, de parte de su autor, que se va de vacaciones unos días. Nos vemos en enero.

B.

Muéranse de envidia



Cortesía de mi amiga Cinthya, ya tengo en mis manos La máscara del Héroe, libro ómnibus publicado en España que reúne tres novelas cortas de José Luis Zárate: Del cielo oscuro y del abismo, La ruta del hielo y la sal y Xanto: Novelucha libre, tres novelas medulares de la literatura fantástica nacional que desgraciadamente volaron muy por debajo del radar crítico cuando se publicaron en México. Incluso la primera de ellas permanece inédita en nuestro país.

Lo he dicho desde hace años, mi escritor mexicano favorito de entre mis colegas vivos es Zárate. Merece ser obscenamente famoso y rico. Espero que esta edición, y un par de libros que se anuncian para el próximo año en conocida editorial indie mexicana contribuyan para que José Luis ocupe el lugar que merece entre nuestro narradores.

Por cierto, Zárate tiene un twitter al que subre brillantes minificciones de 140 caracteres. A eso le llama twitteratura y se puede leer aquí.

Enhorabuena, José Luis...

Asco



Esto es la política mexicana.

El horror, el horror...

Orgullo



Alfredo Fernández escribe y dirige Mikorte Informativo, noticiero de Cadena Tres que se transmite todos los domingos a las 10:30 de la noche.

La idea: una delegación de simios inteligentes provenientes del Planeta Mikón transmiten todas las semanas desde México a su planeta natal las noticias más extrañas, tratando de entender este sitio exótico llamado México.

Si les digo que la serie está increíble perderé toda objetividad, así que juzguen ustedes mismos.

Felicidades, Alfredo. Estoy orgulloso de ti.

Llegaste hace exactamente un año...



Desde entonces todo esto tiene sentido. Feliz Cumpleaños, María

FIL



Estoy en la FIL de Guadalajara. En la locura no he podido postear y se me pasaron las presentaciones de Interrupciones, el nuevo libro de Pepe Rojo (del que hablaré al volver al DF) y Los esclavos, la novela de Alberto Chimal, en las que participé.

También se presentó Mexico City Noir, antología de cuentos policiacos mexicanos en inglés, de la editorial neoyorquina Akashic Books, que incluye un texto mío.

El viernes a las 12:00 en el salón Mariano Azuela se presenta la antología de cuentos policiacos Negras intenciones, de Rodolfo JM, publicado por editorial JUS. Presentamos el compilador, Paco Haghenbeck y yo.


Y a partir del jueves estoy en el Encuentro de Caricatura e historieta, que este años homenajea a Palomo. Aquí el programa:



Viernes 4 de diciembre. Salón 4

9:00
Inauguración.
Participa: Dr, Mario Orozco Abundis, rector del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño

9:10
Mesa redonda: “El Webcomic, actualidad y desafíos”
Participan: Luis Gantús, Humberto Ramos, Augusto Mora, Juanele, Jorge Cavazos, Jorge Pinto, Ricardo Cucamonga y Ruy Estrada.

10:00
Presentación: El Bulbo Bipolar
Participan: Sergio Aragonés, Sebastián Carrillo “Bachan” y Luis Gantús.

11:00
Presentación de los libros: La enchilada completa y Cómo me duele cuando me río. Participan Rafael Barajas “El Fisgón” y Patricio Ortiz.

12:00
Mesa redonda: Arriba las moneras…
Participan: Adriana Mosquera “Nani”, Ana Von Rebeur y Trino Camacho.

13:00
Mesa redonda: “El Apocalipsis según El Chamuco”
Participan: Federico Arreola, Antonio Helguera, Rafael Barajas “El Fisgón”, Lilian López, Cintia Bolio, Patricio Ortiz y Rafael Pineda.

Sábado 5 de diciembre. Auditorio Juan Rulfo

9:00
Mesa redonda: El futuro del comic
Participantes: Humberto Ramos, Bachan, Guffo, Carlos García Campillo, Polo Jasso, Ricardo Llarena, Salvador “Mudo” Vázquez y Daniel Pérez.
10:00
Mesa redonda: Historietas en libro.
Editorial Clío y sus adaptaciones de la literatura clásica
Participan: Francisco Haguenbeck, Sergio Tapia y Bernardo Fernández “Bef”

11:00
Mesa redonda: “En torno a Palomo”
Participan: Sergio Aragonés, José Palomo Fuentes y otros invitados especiales.

12:00
Presentación de las novedades editoriales del Centro Universitario
de Arte Arquitectura y Diseño

13:00
Homenaje a José Palomo Fuentes. Entrega de La Catrina.

OTRAS ACTIVIDADES

Pláticas especializadas del Encuentro
Viernes 4 de diciembre de 5:30 a 7:30
Ex escuela de Artes Plásticas
Belén 120, Zona Centro.

Guión
Francisco Haguenbeck
Bef

Edición digital
Jorge Pinto
Jorge cavazos

Comic y cine: secuencias y estructuras
Carlos García Campillo
Salvador Vazquez

La industria tradicional
Sergio Tapia

La tira cómica en la red: estructuras
Guffo
Ricardo Cucamonga

Webcomic e industria
Bachan
Humberto Ramos

La tira cómica en los periódicos
Polo Jasso (Milenio)
Danny Perez (Record)

Comic independiente: realidades y estructuras
Augusto Mora
Juanele

Revisión de portafolios
Luis Gantus
Ricardo Llarena

Exposición
“El sentido común en plan de joda”
Muestra del humor de José Palomo Fuentes,
homenajeado del VIII Encuentro Internacional de Caricatura e Historieta.
Viernes 4 de diciembre,8:30 hrs.
Galería Jorge Martínez de la Universidad de Guadalajara
Esquina de Belén e Independencia, zona centro.


Comic en el Ilustradero

Stand jj17

En el área internacional de la Feria internacional del libro

8 X 8
Jueves 3 de diciembre de 10:00 a 14:00 hrs. y de 15:00 a 19:00 hrs.
Sesión de 8 horas donde varios dibujantes elaborarán 8 páginas de un cómic.

Firma de autógrafos en el stand del Ilustradero
Domingo 6 de diciembre de 10:00 a 12:00 hrs

Soy el robot



Con gran orgullo les presumo un nuevo libro infantil, Soy el robot, hecho a cuatro manos con mi amigo Patricio Betteo.

Lo preesento este sàbado en la Feria del Libro de Oaxaca, en una mesa compartida con Karen Chacek, que presenta su libro Nina Complot. El asunto es el sàbado 21 a las 13 horas en el Foro de la Feria.

Con las prisas y el exceso de trabajo olvidè avisar que hoy martes empiezo mi participaciòn en la feria con una mesa redonda sobre nuevos novelistas. Comparto mesa a las 18.45 horas con Cèsar Silva y Luis Jorge Boone, ahì mismo en el Foro de la Feria, en Oaxaca.

Ya les avisarè sobre otras presentaciones.

Saludos. Màs sobre el oficio de escribir en el siguiente post.

Post Data; Este domingo se transmite a las 18.00 el programa de radio El soundtrack de una vida, conducido por Laura Barrera. Soy el invitado de la semana. Se transmite por el 107.9 de FM y se puede escuchar por internet en la pàgina del Imer.. Los invito a escucharlo.

Minibuks 2009 (pequeño paréntesis visual)

Diseñé e ilustré estas 18 portadas para un proyecto quijotesco dirigido por mi amigo Pepe Rojo para la Universidad Autónoma de Baja California.

La idea es recuperar 18 textos de la ciencia ficción mexicana y publicarlos como minilibros. Me invitó a hacer la portada de uno y me seguí de filo.

Los libros se distribuirán gratuitamente en Tijuana. Quizá haya chance de llevarlos a otras ciudades. Son 9 mini flipbooks (es decir que dan la vuelta para verse por ambos lados) con dos o tres cuentos cada uno.

Espero que les gusten.

(Todas las imágenes son digitales, hecha en Painter y Photoshop).

Sigo con lo que estaba, lo de la escritura, en unos días.

Escribir, ¿para qué?

Lea usted esta declaración, de una poeta mexicana publicada en la prensa nacional recientemente:

Pues resulta que si uno va a una editorial todo mundo quiere ganar dinero con uno. Por eso yo no vendo mi poesía ni mis cuentos, yo los coloco donde sirven, porque los hago para algo, para alguien, para solucionar algún problema en concreto, pero de tal manera que nos abarque a todos.

Hum. Me produce varias preguntas. ¿Es un delito que una editorial quiera ganar dinero a través de la publicación de la obra de un escritor? ¿Es malo vender tu poesía y tus cuentos?

Lo anterior ha estado resonándome en la cabeza recientemente. Traigo muchas preguntas : ¿Cuál es el sentido de escribir profesionalmente? ¿La publicación en línea es igual de válida que la, llamémosla, formal? ¿Trascenderá lo digital su naturaleza efímera par consolidarse como un medio respetable? ¿Superará, incluso, a lo impreso? ¿O se quedará en lo inmediato, sin capacidad de crear obras sólidas y permanentes?

Como se puede ver, ando muy clavado. A ello le dedicaré un par de posts esta semana...

Atenta invitación

Historietas 3.0 en el Centro Cultural España.

Dar click en la imagen para ver la programación completa.

Empecé a escribir por dos razones. La primera es que el amigo con el que hacía pareja para hacer cómics tardaba demasiado en dibujarlos. La segunda era porque me gustan los subgéneros.

Sí, sé que son dos razones muy pedorras para abrazar una vocación narrativa. Para meterse a escritor.

Tengo decenas de colegas que empezaron a escribir por que leyeron a Tolstoi. Porque deseaban siquiera rozar de lejos la belleza de lo escrito por Borges. Porque una fuerza primigenia les obligaba a vertir sus poemas sobre la página en blanco. Muy bien. Los respeto y a muchos de ellos los estimo.

Uno de mis cuates, el Rufián Melancólico acaba de escribir esto en su blog:

Taxonomía de la escritura

Las personas inteligentes escriben novelas.
Las sabias, cuentos.
Las empeñosas, ensayos.
Las iluminadas, poesía.
Las simples con aspiraciones estudian literatura para disertar sobre las cuatro anteriores.

Es un bonito aforismo. Con la agudeza de todo lo que escribe el Rufián.

Yo empecé escribiendo cuentos. Cosa curiosa, el cuento es mucho más complejo que la novela, lo sé ahora, pero nadie empieza escribiendo novelas. O muy poca gente.

Inicié, decía, con los cuentos. Desde los primeros balbuceos, juegos presuntamente ingeniosos con finales que yo suponía sorprendentes sólo para darme cuenta, como todos los que comienzan a escribir, que tus primeros textos están llenos de lugares comunes.

Escribí cuentos durante varios años. Comencé a explorar la estructura del género. Me puse a leer sobre la construcción de las anécdotas, la caracterización de los personajes. Sobre la tensión dramática. Con gran torpeza y desde lo autodidacta: yo estudié diseño gráfico, donde no se lee nada. Tuve que ir intuitivamente, sin tutores especializados.

Entonces descubrí que podría pasarme años escribiendo cuentos pero difícilmente podía llevar mi carrera a ningún lado, por dos razones: no tengo el talento de Alberto Chimal y ningún editor grande publica libros de cuento.

Pero abundaré sobre ello en el siguiente post.

ACTUALIZACIÓN: Se cancela el evento de hoy a las 19:00 en Bellas Artes


URGENTE

La feria del libro del Zócalo se cancela debido a las movilizaciones del Sindicato Mexicano de Electricistas. Aún ignoro si el evento del jueves (día de la Megamarcha) en Bellas Artes también se cancela. Se los avisaré por este medio.

Una semana muy movida...




Mañana martes a las 5 presento en la Feria del libro del Zócalo el segundo volumen de la serie Muerte Querida, de mi amigo Augusto Mora (como pueden ver en el videíto). Aprovecho para anunciar mis presentaciones durante la feria:

Martes 13
17:00 Presentación: Proyecto editorial "Las cosas del infierno" “Muerte querida” de Augusto Mora con Bachan, Uriel Pérez, Fernando Rivera y BEF. Foro Rosario Castellanos.

Miércoles 14
16:00 Tertulia: “Ciencia ficción y fantasía” con José Luis Zárate, Gerardo Porcayo, Gabriel Trujillo, Irving Roffe y H. Pascal, modera BEF. Café Literario Julio Cortázar

Jueves 15
14:45 Presentación de mi novela Gel azul. Faro Joven.

16:00 Tertulia: “Ciencia ficción y fantasía” con José Luis Zárate, Gerardo Porcayo, Gabriel Trujillo, Irving Roffe y H. Pascal, modera BEF. Café Literario Julio Cortázar


Viernes 16
17:00 Presentación Monorama 2 de Bef y Flor de Adrenalina de José Quintero, Ed. Resistencia. Foro Rosario Castellanos.

Sábado 17
11:30 Presentación de Editorial Resistencia con Josefina Larragoiti, Pepe Quintero y Bef. Faro Joven.

15:30 Mesa redonda: “El comic: de lo urbano a lo underground con H.G. Santarriaga, Nuk 9, Leonardo Olea, El Hino y Bef. Faro Joven

18:30 Mesa redonda: “La fallida guerra contra el Narco” con Jorge Moch, Elmer Mendoza, Víctor Ronquillo y Bef. Foro General Mario Bebnedetti.

La programación de la feria del libro en el Zócalo está aquí.


El mismo jueves 15 participo en el ciclo "Nuevas voces de la literatura Mexicana", donde modero una mesa redonda en la que participan Karen Chacek, Rodolfo JM, Arturo Vallejo y Rafael Toriz. La cita es a las 19:00 en la sala Adamo Boari del palacio.



Espero verlos en alguno de estos espacios. La entrada es libre (y soberana) para todos los eventos.

Rectifico...

La inauguración es a las 20:00 horas.

Expo en el Carrillo Gil



En el marco de la exposición "De la Tierra a la Luna", que se exhibirá del 7 de octubre al 14 de febrero próximos, presento la exposición individual "Mexicanos en el espacio" en el Gabinete Gráfico del museo.

Se trata de una pequeña selección de obra gráfica que incluye mi colección de litografías "¡BROM!", desarrollada durante una estancia en el taller de grabado del Museo Felguérez de Zacatecas.

La inauguración es este miércoles próximo a las 19:00 horas en el museo, sito en Av. Revolución 1608 esquina con Altavista, Col. San Ángel. La entrada es libre y están todos invitados.

Espero verlos por allá-

(Más información sobre la expo aquí).

En la feria del libro de Saltillo

Participo en dos mesas redondas sobre novela policiaca.

Una, el sábado 3 de octubre de 17 a 19 horas con Paco Ignacio Taibo II, Rolo Díez, Francisco Amparán, mi querido Paco Haghenbeck y Juan José Rodríguez.

El domingo se repite la sesión, de 12 a 14 horas, con PIT II, Hernández Luna, Myriam Laurini, Élmer Mendoza, Eduardo Monteverde y Juan José Rodríguez.

El programa de la feria, que está de rechupete, lo pueden consultar aquí.

El pasillo del azúcar



Se llamaba Raquel. Era una niña larga, larga, blanca, blanca. Iba conmigo en la primaria y tengo grabado a fuego en la memoria una manñana de segundo de primaria en que llegó a decirme en el salón "hoy mataron a John Lennon."

Yo me fui de esa escuela. Estudié en un colegio católico de puros hombres (algo así como un reformatorio).

Pasaron los años. Con ellos, la vida siguió.

Años después escribí "El pasillo del azúcar", cuento sobre una niña que descubre que su maestra es un mutante. Híbrido de horror y literatura infantil. La protagonista natural fue Raquel, mi amiguita de la primaria. Tenía treinta años de no verla.

El cuento fue rechazado de varias editoriales infantiles. Lo acabé publicando en El llanto de los niños muertos, una antología personal de cuento fantástico.

Años más tarde, en este mismo blog apareció un comentario de ella. "Soy Raquel, de la escuela Bélgica. ¿Me recuerdas?." Eso, y un mail de TV azteca. No más.

Llamé a la televisora. Pedí por Raquel Gómez. Era ella.

Fue muy emocionante.

Nos vimos en un café. Fue hermoso recordar de golpe una niñez casi olvidada, bloqueada.

"Siempre estuve enamorada de ti", me dijo, "pero tú sólo tenías ojos para Angélica."

Recordé que ella me dio mi primer beso, un beso esquimal de roce de narices a los ocho años. Ella me recordaba dibujando siempre. Yo, como una líder natural, llena de carisma. Desde luego, le regalé el libro con su cuento.

Raquel había hecho su vida. Divoriciada. Dos hijos casi adolescentes. Su hija era fan de Mamá Pulpa. Yo salía de una ruptura dolorosa, una relación de un año que me había dejado hecho mierda. Prometimos volver a vernos.

Lo hicimos apenas un par de veces más. Una vez tomamos café en Coyoacán, casi dos años después. Me dio una noticia brutal: tenía cancer en el sistema linfático. Un tumor repartido por todo el cuerpo que ocuparía, amasado, el tamaño de una bola de básquetbol.

Ello no le impidió correr un par de maratones. No sé cómo lo hacía.

Ya desde esa vez llevaba una peluca. La ví casi tres años después. Me la encontré en el metro. Iba a consulta al Centro Médico. "Me voy a casar", le dije. Se alegró mucho. No llevaba peluca. Había perdido todo el cabello. Aún así se veía bonita.

Arturo García Abraján, célebre librero, era un amigo mutuo. Siempre que nos veíamos planeábamos juntarnos con Raquel a tomar un café o algo. Nunca lo hicimos.

En la primavera Arturo me llamó. "Paisano, te tengo una mala noticia: Raquel falleció hace unos días."

Apenas en la navidad habíamos hablado por teléfono. La escuché cansada. "Lucha", le dije. "Por tus hijos." El cáncer la venció. Perdió el último combate, ella que había sido cinta negra de karate.

Ese mismo día, cuando supe la noticia, fui a una entrevista con la gente del programa del Hueso, en la XEW. Marisol Gasé, una de las locutoras, había estado en el mismo salón que Raquel y yo. No nos veíamos desde niños. Lo primero que hizo fue preguntarme cómo estaba Raquel.

"Murió", le contesté. Nos quedamos viendo. Nos abrazamos. Dejé escapar una lagrimita. De inmediato entramos al aire. La vida seguía.

Ahora, en el encuentro de escritores de Monterrey decidí leer el cuento. A Rebeca, mi esposa, le encanta esa historia.

Es un pequeño homenaje. Va dedicado a ti, Raquel, donde quiera que estés.

PD: El amigo que dice que no es poeta y tiene poemas para demostrarlo es el gran José Luis Zárate.

(Gracias a mi carnal, el Mudo Vázquez, por grabar mi lectura).

Esta semana...



...estaré participando en el XIV encuentro intenacional de escritores de Monterrey, "Literatura y Monstruosidad."

Participo con una lectura el jueves 1 de octubre a las 18:30 en el Museo de Historia Mexicana de Monterrey y el sábado 3 en el mismo recinto, en una mesa redonda sobre literatura de terror a las 11:3o.

La entrada es libre. El programa se puede descargar aquí.

De ahí me voy a la feria del libro de Saltillo. En un rato actualizo la info.