Cómo ser el mejor escritor de ciencia ficción de Rusia

Cory Doctorow, joven escritor de ciencia ficción (CF) canadiense —es, ejem, de mi edad— estuvo en una convención en San Petesburgo, donde un juego de mesa humorístico hizo furor entre los colegas locales. Me permito traducirlo (y de paso revivir este polvoriento blog) para deleite de los interesados:

1. Has decidido convertirte en un escritor de CF.

2. Estás escribiendo un cuento corto. Pierdes un turno.

3. ¡A tu mamá le gusta mucho tu cuento!

4. Recibes un comentario de "¡Bebe una taza de veneno!" en un sitio de fan fiction.

5. Abriste una cuenta de Livejournal. Empieza el juego desde el principio.

6. Has escrito una novela. Avanza cinco casillas.

7. Comienzas a ahorrar tu cambio para asistir a una convención.

8. Tu primera publicación en Orkneys Pixies y Zombies Magazine.

9. Tu novela es aceptada por el editor.

10. Tu cuento es comprado por Asimov's. Tira de nuevo.

11. Estás escribiendo un cuento para un concurso de internet relativamente desconocido. Pierdes un turno.

12. Debes leer los 70 cuentos del concurso de internet relativamente desconocido. Pierdes un turno.

13. Convención de CF. Has elegido la convención correcta y el hotel correcto y la habitación correcta al lado de George R.R. Martin.

14. Tu editorial favorita está en bancarrota.

15. El relativamente desconocido pero muy exigente crítico de internet alaba tu novela. Tira de nuevo.

16. Te proponen ser un negro literario. Pierdes un turno.

17. La ventas de tu novela son un desastre. Pierdes un turno.

18. Estás escribiendo una nueva novela. Pierdes un turno.

19. ¡Tu novela se publica en Rusia! Y en Japón.

20. Estás en medio de una crisis existencial. Bebes, Y bebes. Y bebes.

21. La adptación al cine de tu novela la dirige Uwe Boll.

22. Quedas elegido como el mejor autor de la EuroCon.

23. Estelarizas programas de entrevistas y páneles de convenciones. Regresas veinte turnos.

24. Eres el escritor de CF número uno de Rusia.

No es difícil cambiar las palabras Rusia por México (o Argentina o España o Escárcega) y Uwe Boll por Guillermo del Toro.

Monorama en Milenio

Supe que quería ser dibujante desde el primer momento en que tuve conciencia.

No pintor. No arquitecto. Dibujante de cómics.

Viniendo de una familia de periodistas, tuve la suerte de que tanto mi abuelo y tocayo, que siempre firmó como Macharnudo y fue cronista taurino por más de 50 años y mi tía Bertha me llevaran a conocer a varios caricaturistas cuando era niño.

Quedé fascinado con Helio Flores. De todos ellos fue el más generoso. Paciente me recibió en su estudio y platicó horas conmigo, un escuincle de 12 años.

Pero... no, el cartón político no era lo mío. Parafraseando a mi amigo José Luis Zárate, no soy monero político y tengo cartones para demostrarlo.

Lo mío eran los cómics. Son amantes crueles pero les he sido fiel los últimos 22 años.

El punto intermedio era en todo caso hacer una tira cómica, pero siempre fue difícil encontrar espacios para algo de humor blanco o no coyuntural en los diarios.

La primera oportunidad de hacerlo vino de manos de Rulo David y la gente del periódico Frente, de distribución gratuita en la ciudad de México donde desde 2011 comencé a publicar quincenalmente mi tira, con el obvio título de Monorama.

El ciclo de Frente se terminó y ahora empiezo a publicar mi tira en el periódico Milenio, donde aparecerá quincenalmente a partir de hoy.

Estoy muy feliz. A mis 39 añitos son el chamaco debutante en el diario. Me tomó tiempo pero logré concretar un sueño de toda la vida: tener una tira cómica en un periódico.

Quiero pensar que mi abuelo Macharnudo estaría orgulloso.

III Jornadas de Cómics en Minería


Que no le digan, que no le cuenten, aquí está el programa de cómics para este año durante la Feria de Minería:


Sábado 3 de marzo

12:00 hrs.
Presentación del Libro MUERTE QUERIDA de Augusto Mora
Con Sonia Batres, Luis Gantus y el autor.
Auditorio BERNARDO QUINTANA

14:00 hrs.
Conferencia sobre historieta popular. Luis Gantús conversa con Sixto Valencia. AUDITORIO SOTERO PRIETO

19:00 hrs.
Mesa Redonda sobre mujeres y cómics. Josefina Larragoiti, Cintia Bolio, Cecilia Pego y Viridiana Viveros "Virus." AUDITORIO SOTERO PRIETO.

20:00 hrs.
Presentación de los libros de cómics EL CARA DE MEMORÁNDUM de Manuel Ahumada y TIEMPOS MUERTOS de Augusto Mora, con Jaime López, Hugo César Moreno y los autores. Modera Josefina Larragoiti.
Editorial Resistencia.
Auditorio GALERIA DE RECTORES

Domingo 4 de marzo

17:00 hrs.
Presentación del libro CINDY LA REGIA: CÓMO CASARSE TIPO BIEN de Ricardo Cucamonga. Presentan el autor y Bef. SALÓN DE LA ACADEMIA DE INGENIERÍA

19:00 hrs.
Mesa Redonda sobre novela gráfica mexicana. Patricio Betteo, Augusto Moray Sergio Vicencio, ganador del concurso JUS. AUDITORIO SOTERO PRIETO.

Big in Texas

La noche del jueves 27 de enero, por la generosa invitación del escritor Chris N. Brown, Pepe Rojo y yo presentamos en la librería Book People de Austin, Texas el libro Three Messages and a Warning, antología de literatura fantástica mexicana recién publicada en los EE. UU.


La fachada de Book People.

Chris, escritor texano de ciencia ficcióncompiló junto con Eduardo Jiménez Mayo una colección de 34 cuentos de fantastica mexicana, que van desde la ciencia ficción hasta el realismo mágico.

El libro junta a 34 autores mexicanos y cubre un panorama muy completo del quehacer de los imaginantes mexicanos, cubriendo cuatro generaciones de narradores.

A diferencia de nuestro país, acá no se hacen presentaciones de mantel verde. Normalmente los autores leen extractos del libro sin más protocolo y luego responden preguntas del público.


El anuncio de la lectura en la marquesina de la librería.


Mi admirado Pepe Rojo y yo volamos hasta Austin para leer ante el público local. Al llegar al lugar no sabíamos qué tipo de gente vendría a la lectura. Yo temía que no llegara nadie: "Mexican science fiction? Is there such a thing?"


El libro en la mesa de novedades.


Chris N. Brown presentándonos ante el público.


Fui el más sorprendido al descubrir que no sólo llegó gente sino que además el lugar se llenó:


Ambos leímos nuestros respectivos cuentos. Después vino una breve sesión de preguntas y respuestas. Me dio gusto ver un público predominantemente anglosajón, pues para ellos va dirigido el libro.


Pepe leyendo. En minutos se ganó al público, que es muy exigente.


Al final vino la firma de libros. Casi se agotaron los 50 que mandó la editorial. Por supuesto fue muy emocionante platicar con el público y tener este acercamiento con lectores en otro idioma. Quiero pensar que el libro ltendrá resonancia entre los lectores norteamericanos que se le acerquen.


No seremos embajadores pero sí recaderos de la ciencia ficción mexicana.


Con la firma de libros cerramos la noche, sin duda un éxito y los tres nos fuimos junto con Agustina, novia de Chris a festejar.

De verdad me hubiera gustado que nos acompañaran más colegas mexicanos. Estoy seguro de que habrá otroas oportunidades de promover el libro de ambos lados de la frontera. Desde acá un saludo a todos los colegas incluidos en esta aventura. Nos hicieron falta por acá.

Guía de regalos befescos para esta navidad



Dama, caballero, ¿no sabe qué regalar esta navidad? No se preocupe, tenemos la solución con estos finos productos befescos que le venimos ofreciendo.

Este fue un año generoso, lleno de trabajo y ahora lo comparto con todos ustedes:

Hielo negro: Mi novela policiaca, ganadora del Premio Grijalbo 2011. La lucha entre dos mujeres, una ruda policía judicial y la sofisticada líder de un cártel alrededor de la búsqueda de la droga perfecta. Editorial Grijalbo.

¡Cielos, mi marido!: No es lo que parece. Variaciones sobre un mismo chiste gráfico de cornudos. Publicado por Editorial Resistencia.

La calavera de cristal: Novela gráfica con guión de Juan Villoro e ilustrada por su atento y seguro servidor. Un homenaje a Tintín y los Supersabios. Editorial Sexto Piso.

Calendario del fin del mundo 2012: Doce escenarios del apocalipsis ilustrados por Patricio Betteo, Adriano, Micro y este que escribe. Editorial Resistencia.

Todo lo anterior de venta en Gandhi, Sótano, Educal, El Péndulo y librerías del FCE.

Y no lo olviden, la regalía es el alimento del artista.

Arte/Cómic: expo colectiva en Zacatecas




Gracias al impulso de Eric Nava y Plinio Ávila, junto con todo el equipo de Muno, mis galeristas en Zacatecas, hace una semana inauguramos la exposición colectiva Arte/Cómic, que incluye a nueve artistas, todos ellos historietistas publicados y reconocidos que también se han acercado a la pintura/gráfica.

Los participantes son:

Luis Fernando
Santiago Cohen
Rius
Patricio Betteo
Bef
Edgar Clément
Peter Kuper
Adrián Pérez Acosta
Jis


La expo se podrá visitar en el Muno de Zacatecas, Genaro Codina 727, en el centro de la ciudad, hasta el 29 de enero.

Hay planes de llevar la exposición a otras ciudades, ya les platicaré.

Por lo pronto el Muno generosamente deja aquí el link para bajar el PDF del catálogo de la muestra.

Agenda llena



Este sábado 15 estaré en la Feria Internacional del Libro de Monterrey en Cintermex. A las 15:00 horas acompaño a Pepe Rojo en la presentación de su libro Interrupciones en la sala 107. A las 16:30 presento mi novela Hielo Negro en la sala A. Lo anterior dentro de las V Jornadas de Detectives y Astronautas de la Feria, organizadas por el incombustible Joserra Ortiz. El programa completo se puede consultar aquí.



El domingo 16 presento en la Feria del libro del Zócalo mi nuevo libro, ¡Cielos, mi marido!, variaciones de humor gráfico sobre un mismo tema (puros chistes de adúlteros, pues). Me acompaña mi admirado Toño Garci. La cita es a las 13:00 en el Foro Café Literario Adolfo Sánchez Vázquez. Ello, dentro del marco de la primera Jornada de Narrativa Gráfica, organizada por el Centro Cultural España, Editorial Resistencia y Sexto Piso.


Ese mismo día participo en un 4x4 (4 páginas de cómic hechas en 4 horas, con temática dada a conocer en el momento), junto con varios de mi colegas.

El programa completo (y actualizado) de la Jornada es el siguiente:

12:30 a 16:00 hrs.	Curso “Introducción a la Narrativa Gráfica”. Imparte Edgar Clément. Foro: Editorial Zócalo.
13:00 a 14:00 hrs.	Presentación de libro “Cielos, mi marido” de Bernardo Fernández BEF, presentan el autor y Antonio Garci. Foro: Café literario “Adolfo Sánchez Vázquez”
14:00 a 15:00 hrs.	Mesa “El cómic como elemento de transformación social”. Participan: Cintia Bolio (ilustradora), Ander Azpiri, Centro Cultural España (CCE) y Antonio Helguera Martínez. Foro: Café literario “Adolfo Sánchez Vázquez”
15:00 a 16:00 hrs.	Mesa “Viva la vida” Participan: Troub’s (Jean Marc Troubet); Yael Weiss (escritora mexicana y traductora) y Ricardo Peláez. Foro: Café literario “Adolfo Sánchez Vázquez”
16:00 a 20:00 hrs	Moneros 4x4. Actividad, donde se realizan 4 páginas de cómic en cuatro horas, la temática se dará a conocer en ese momento. El cartel de participantes es: Manuel Ahumanda, Luis Fernando, Edgar Clément, Ricardo Peláez, Bef, Frik, Troub’s, Patricio Betteo, Juanele , Augusto Mora y Cecilia Pego. Foro: Editorial Zócalo.

Están todos invitados.

#30libros

Hace poco circuló en twitter este meme, chismógrafo bibliófilo que varios amigos respondieron. Él más sabio de todos ellos lo hizo espectacularmente. Yo modestamente hice lo propio desde mi cuenta. Acá pongo la lista completa, con algunos comentarios ampliados (en cursivas) cuando lo consideré oportuno:


1. Uno que leí de una sentada: "Por amor al dólar", de J.M. Servín.


2. Uno que me demoré mucho en leer: "Noticias del Imperio" de Fernando del Paso. Pero me encantó (era mjy joven).

3. Uno que sea un placer culposo: la lectura nunca me causa culpa. Aunque en esta categoría podrían entrar prácticamente todos los libros coyunturales.


4. Uno que le gusta a todos (o a muchos) pero no a mí: "Los detectives salvajes" de Roberto Bolaño. Me parece que le sobran páginas y está sobrevalorado. Una opinión estrictamente personal.


5. Uno de viajes: "La vuelta al mundo en 80 días", de Julio Verne.


6. Uno de un Nobel: "El señor de las moscas" de William Golding. Para perder la fe en la raza humana.


7. Uno muy divertido: "La conjura de los necios" de John Kennedy Toole. Me doblaba de la risa con las peripecias de Ignatius Reilly.


8. Uno para leer por fragmentos: "Del inconveniente de haber nacido" de Emil Cioran. Demasiada amargura para tragarse de un bocado.


9. Uno con una excelente versión cinematográfica: "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?", de Philip K. Dick. En realidad no tiene casi nada que ver con la novela. Son cosas distintas, y disfruté mucho más la cinta.


10. Uno con una pésima versión cinematográfica: "It", de Stephen King. Como casi todo lo del tío Steve que se adapta al cine. Con excepción de The Shawshank Redemption.


11. Uno que lo haya motivado a visitar algún lugar: "El almuerzo desnudo" de William S. Burroughs. ...Y allá fui a dar, a Tánger, con mis amigos Deyanira Torres y Pepe Rojo, buscando el rastro del viejo sucio.


12. Una biografía: Es autobiografía, "Mi último suspiro" de Luis Buñuel. Una delicia de libro. Desgraciadamente la edición final dejó fuera mucho de sus años en México.

13. El primer libro que leí en la vida: “Tú, el inmortal", de Roger Zelazny.

14. Uno que haya odiado hace años y hoy admire: Si lo odio no lo termino, ni vuelvo a él.

15. Uno que haya amado hace años y del que hoy reniegue: Casi todo Isaac Asimov, menos sus cosas de divulgación. Esto siempre me trae nuevos enemigos. Lo siento, el Asimov narrador me parece llano y árido. Él mismo, como personaje, me parece muy simpático por antipático, pero no releería ninguna de sus novelas. Pecadillos de juventud.

16. Uno ruso que sí haya leído: (¿que nadie lee a los rusos?) "Moscow Noir", de varios autores. Magnífica colección de cuentos policiacos contemporáneos.

17. Uno de este año: "El diablo me obligó", de F.G. Haghenbeck.

18. El que más veces he leído: "Los relámpagos de agosto" de Jorge Ibargüengoitia.

19. Uno que me haya sorprendido por bueno: "Meg", de Steve Alten. Prometía ser mucho peor. Esta historia del tiburón jurásico se vende como un thriller, pero resultó ser una novela muy amena y sobre todo, muy bien investigada. En la onda de Michael Crichton.

20. Uno que me haya sorprendido por malo: "Farabeuf" de Salvador Elizondo. Me lo sobreprometieron. Lo siento. Esta declaración también siempre me acarrea abucheos.

21. Uno de cuentos: "Writer of the Purple Rage" de Joe R. Lansdale. Maestrazo.

22. Uno de poemas: "Poeta en Nueva York" de Federico García Lorca.

23. Uno que me gustaría volver a leer en la vejez: "Barbazul" de Kurt Vonnegut.

24. Uno que no le prestaría a nadie: Mi ejemplar autorgrafiado de "Climbing Mount Improbable" de Richard Dawkins.

25. Uno para aprender a perder: obligadamente "Manual para perdedores" de Juan Sasturáin. Magnífica novela policiaca.

26. Uno que asocie con la música que me gusta: "Route 666: The Road to Nirvana" de Gina Arnold. La historia del punk rock norteamericano.

27. Un libro que me regalaron y no me gustó: "Cambio de piel" de Carlos Fuentes. No soy lector de Fuentes y creo que se me nota a la legua. Pero Aura me fascina.

28. Uno que me haya asustado: "Ciudad del crimen" de Charles Bowden.

29. Uno que me haya robado: nunca me he robado un libro, pero no he devuelto muchos... Sobre todo, cómics.

30. Uno que pueda salvar vidas: a riesgo de caer en el lugar común, "El hombre en busca de sentido" de Viktor Frankl.

De vuelta

Fue un viaje largo. Un peregrinaje nerd por el sur de California. El recorrido incluyó la frontera más transitada del planeta, una visita guiada por el Laboratorio de Propulsión a Chorro de la NASA en Pasadena, un día en el llamado lugar más feliz de la Tierra y unas horas en la Comic Con.

Básicamente fue un viaje familiar. Gran parte de él patrocinado por Rebeca. Yo me dejé consentir.

Por ello omito los detalles anecdóticos. Baste decir que compartimos ruta con los Rojo Torres, parte de la familia que sí se escoge. La extendida.

Lo que quiero compartir es el coletazo del viaje. El antepenúltimo día fuimos a la Comic Con de San Diego. Volví, luego de quince años de no visitarla.

Me abrumó descubrir la presencia mínima de los cómics. La preponderancia de franquicias corporativas (léase superhéroes). Torpemente busqué hablar con algún editor buscando una edición en inglés de mi trabajo. Hice un par de contactos, pero los editores van a San Diego básicamente a vender sus cómics, no a comprar los de alguien más.

Un editor vio mi portafolio, que incluye páginas de la novela gráfica que acabo de terminar y de una que tengo en proceso. Me prguntó si me gustaba Yves Chaland. "Desde luego", contesté, "es mi dibujante favorito." "Eres muy talentoso", me dijo, "pero lo que haces no es el tipo de material que publico."

Decidí disfrutar mi día en San Diego. Rebeca, María y yo fuimos a comer al Seaport. Volvimos sólo a saludar a los amigos. Nos encontramos a muchos colegas mexicanos. Fuimos a ver a Peter Kuper, quien era uno de los invitados especiales (y quien me escribió un blurb para Espiral, mi novela gráfica).

Al final quise saludar a Sergio Aragonés. A final de cuentas Espiral, que es un cómic sin diálogos, le debe mucho a su obra.

Fuimos los tres a su stand. Estaban a punto de cerrar el centro de convenciones y correr a todo mundo. Aragonés firmaba autógrafos, seguramente lo hizo durante horas los cuatro días de convención. Me formé en la fila.

Lo saludé tímidamente. "Hola, nos conocimos en la FIL de Guadalajara..."

"Claro, mano, ¿cómo estás?", saludó afectuoso. Platicamos unos minutos. Le dije que si era pertinente, quería regalarle un ejemplar de Espiral, que tan grande deuda tiene con su trabajo.

"Te lo cambio por uno mío", y me firmó un ejemplar de su último cómic. Me pidió que le dedicara el mío. Lo hojeó rápidamente y agregó, con la generosidad que sólo he visto en los grandes:

"Voy a estudiarlo con mucho cuidado."

Nos despedimos. "Ojalá nos veamos en Guadalajara", dije.

Y me fui flotando de ahí.

Entonces como ahora.


Éramos niños y viajábamos con mis papás. Bernardo nos subía al auto a las 5 de la mañana, veía su reloj y decía "A las diez de la noche llegamos a San Antonio."

Y allá íbamos. Un matrimonio joven con sus dos niños chiquitos.

Normalmente Alfredo se quedaba dormido en mis piernas. Yo leía.

Recorrimos miles de kilómetros por todo el país. Y fuera de él. Fuimos de Puebla a Oaxaca y de ahí a Puerto Escondido para volver hacia Acapulco (en 1987, la única vez que estuve en el famoso puerto). Recorrimos Veracruz. Fuimos hasta Mazatlán y no cruzamos a La Paz por alguna tontería que ya no recuerdo. Fuimos a California y Texas.

Alguna vez nos quedamos en Saltillo viniendo de vuelta de Houston. Mi recuerdo es leer en la escalinata de un bungalow un cómic de la Marvel. Yo tenía 14 años, nunca imaginé que después tendría nexos tan fuertes con esa ciudad.

En el tintero se quedó el plan de ir hasta Canadá en carretera, acampando. Mi papá lo hubiera hecho, prácticamente manejando solo.

Desde luego nos pasaron toda clase de peripecias. Alguna vez una combi nueva nos dejó tirados toda la noche en una parada de traileros entre San Luis Potosí y Matehuala. Papá viajó de aventón hasta SLP a comprar la pieza defectuosa, nosotros nos quedamos tan tranquilos dormidos en el coche. Era 1981, hoy sería imposible hacerlo.

Mi hermano Alfredo solía bromear diciendo que en todos los pueblos nos parábamos a ver la iglesia y comer en el mercado. Era casi verdadero. Lo cierto es que aprendimos a comer de todo, desde insectos vivos en algún pueblo de Morelos hasta cabrito en "El Principal" de Lerdo, Durango. Desde camarones en el "Shrimp Bucket" de Mazatlán hasta barbacoa a la orilla de alguna carretera perdida en la sierra de Hidalgo.

Por eso me conmovió profundamente la foto que abre esta entrada, publicada hace unos días en Boing Boing. Un hombre y su hijo observan el despegue del transbordador espacial en 1981. La misma pareja observa la partida de la última misión, 30 años después.

Hoy estoy a punto de irme de viaje con mi familia. Emprendemos un peregrinaje nerd. Ahora soy yo el padre de familia. Viajamos con otra familia de amigos. Los ciclos vuelven a correr.

Quizá valga la pena tomarme una foto con mi hija en algún lugar, para volverla a tomar dentro de treinta años. Suena lindo.

(PD: Agotado pero con la novela gráfica lista, este sujeto se va de vacaciones. Prometo mandar una postal. Saludos, ahí les encargo el changarro...)

Hombres trabajando

Fue en este mismo espacio que he abandonado por ¡ay! tantio tiempo en el que hablé hace tiempo de la novela gráfica que estoy dibujando.

Tengo el honor de ilustrar un guión de Juan Villoro. Si algo bueno tendrá el libro, será la historia.

Estoy a tres páginas de acabar. Poco menos de un año de trabajo. Con la colaboración en el color de mi amigo Mauro Torres y utilizando para los diálogos una preciosa fuente tipográfica diseñada por mi compa Fraga. Por si ello fuera poco, tendré en la portada otras dos lujosas colaboraciones sorpresa, que anunciaré en su momento.

Por eso es que no he posteado nada aquí.

El libro estará listo para finales de verano (aquí no hay nada de "próximamentes" indefinidos). Lo publica Sexto Piso a todo color en lo que promete ser una edición guapísima, para engrosar el incipiente catálogo de novelas gráficas mexicanas.

(Por cierto, precisamente publiqué en el último número de Tierra Adentro un breve texto sobre la escena nacional de novela gráfica.)

Prometo ponerme al día. Ando trabajando en varias cosas que anunciaré en su momento por este, su blog de confianza.

Por lo pronto les dejo una viñetita de la novela, para que se vayan dando un quemón.

Observa este video. Imágenes brutales que me conmovieron hasta las lágrimas.

El video fue captado en un barrio al sur de Monterrey apenas este viernes, de acuerdo a esta nota. No hay más información.

Esta maestra es heroica. Qué temple y sangre fría. Que tino para hacer lo correcto

¿Cómo hemos permitido que la violencia se desborde, que nos explote en las manos?

Las imágenes me pegan muy duro: la mayoría de las mujeres de mi familia son maestras de kínder. Esa mujer podría ser mi cuñada, mi madre, mi tía.

Pero lo más grave, lo verdaderamente terrible: cualquiera de esos niños podría ser mi hija. O la tuya.

"Si las gotas de lluvia fueran de chocolate..." Si éste fuera un mundo mejor. Uno, donde las balas no se acercan a nuestros niños.

Ella, esta maestra es una heroína para todos nosotros. Y la canción, en este contexto, se vuelve un himno de resistencia ciudadana.

Porque lo único que un niño puede hacer ante esta violencia brutal es segur siendo niño.

Quería escribir una novela policiaca. Sobre una mujer policía grandota y ruda.

Era todo lo que sabía.

Al escribir una novela es importante investigar para darle coherencia al mundo ficticio que vas a construir. Es la parte que más me gusta del proceso. La más divertida. Me puse a hacerlo.

Le pedí a Paco Taibo II que me sugiriera novelas de mujeres policias o detectives. Me recomendó a Sandra Scopettone. Me gustó mucho. Aún tengo pendiente leer alguna de las novelas de Patricia Cornwell.

Me entrevisté con un amigo policía. Luego con otro. Descubrí un mundo fascinante y aterrador al mismo tiempo.

Pregunté a dos amigas científicas. Quería saber sobre neurotransmisores. ¿Se puede diseñar en un laboratorio la droga perfecta? Releí Las sustancias de los sueños, de Simón Brailowsky, un libro fascinante.

Decidí retomar a Lizzy, personaje de mi novela Tiempo de alacranes. Andrea Mijangos, la mujer policía aparece también como un personaje incidental en aquel libro. Me gustaría crear una serie.

Una historia sobre una mujer que hereda un cártel tras la muerte de su padre y decide convertirlo en una corporación criminal global. Una proveedora de experiencias psiconáuticas.

El amante de Andrea, otro policía judicial, se atraviesa tangencialmente en el camino de Lizzy. Lo matan. La gorda quiere venganza.

El enfrentamiento entre dos mujeres que de alguna manera son dos caras de una misma moneda. En medio, un genio desequilibrado tratando de hacer alquimia con las drogas.

Terminada la novela la mandé al premio Grijalbo. Fui el primer sorprendido cuando supe que ganó.

El anuncio oficial tardó varios meses, La editorial quería que el libro estuviera impreso y distribuido a la hora que se anunciara.

Durante el proceso de edición mi amiga Karen Chacek leyó el manuscrito. Me hizo una serie de observaciones valiosísimas que permitieron limarle las rebabas. Gracias, Karen.

Me involucré de metiche en el diseño de la portada.

Mi editor, Andrés Ramírez, descubre que hay otra novela llamada Hielo negro, sobre narcos mexicanos. Fue escrita por Michael Connelly en 1993. "¿Cambiamos el título?", pregunto a Andrés. Él sugiere que lo dejemos, que son muy diferentes.

Es verdad. Al leerla descubro que el otro hielo negro es una especie de crack. Muy buen libro, por cierto. Pero no tiene nada que ver con el mío.

Todo el tiempo que estuve escribiendo la novela mi título era Burning Ice. Así, en inglés, refiriéndose a un hielo que arde pero también a miradas asesinas entre mujeres. Era imposible ponerle un título en inglés, lo reservaré por si algún día se traduce (ojalá).

Finalmente descubro que el nuevo disco de AC/DC se llama Black Ice. No soy gran fan pero me gustan. Me robo el nombre.

Resulta que los títulos no se pueden reservar. Hay varias novelas con el mismo título (de golpe pienso en Recursos humanos, una del mexicano Antonio Ortuño y otra del colombiano Antonio García Ángel, totalmente distintas entre sí).

Mi amigo Paco Haghenbeck es de los primeros en leerla. La define muy bien: "una novela cyberpunk disfrazada de policiaca." Me gusta.

Lo importante para mí es que el libro está publicado. La botella ha sido lanzada al mar. Sólo queda esperar. Siguiendo la costumbre de mi amigo José Luis Trueba, lo compré en el primer lugar donde lo vi, el Péndulo de la colonia Roma, para darle suerte.

Me divertí mucho escribiéndola. Espero que los lectores se diviertan layéndola.

Lectura de cruces en Tijuana

¿Por dónde empezar? ¿Cómo abarcar en unas líneas lo que sucedió en Tijuana durante la semana pasada?

Empezaré por aplaudir el esfuerzo de Pepe Rojo, quien logró orquestar a sus alumnos, a la UABC y el CECUT para organizar un ciclo de intervenciones en la línea fronteriza. Todos los jueves se dieron cita puntual durante ocho semanas para hacer una serie de intervenciones que iban desde el performance hasta la lectura de textos por altavoz, frente a la interminable fila de peatones formados para cruzar.

¿Que qué es una intervención? Creo que es más fácil verlo en este video:



El ciclo concluyó con una serie de conferencias con escritores mexicanos y dos estadunidenses de ciencia ficción. Como de verdad creo que todo lo que escriba no hará justicia al evento, les comparto unas fotos, apenas un atisbo de lo que se vivió en la frontera:


Este fue el entarimado desde el que platicamos con los asistentes, a escasos treinta metros de la línea fronteriza, en una antigua sede de la Secretaría de Relaciones Exteriores (aquí se expedían los pasaportes). Puede verse hablar a Miguel Ángel Fernández y Gerardo Horacio Porcayo.


En primer plano, Gerardo Porcayo y atrás Gabriel Trujillo Muñoz, veteranos narradores de ciencia ficción, ambos invitados a participar.


A la izquierda, Chris N. Brown, escritor texano de ciencia ficción y a su lado, traduciendo su ponencia, Pepe Rojo, mi gurú personal y artífice de todo este numerito.



El invitado estelar, Bruce Sterling, ideólogo y vocero del moviento cyberpunk, quien sorpresivamente declaró que a pesar de lo que se dice por ahí, éste no ha muerto.




La foto publicitaria a escasos metros de la línea de la que Bruce dijo que "en 1985 hubiera sido la portada de una novela de William Gibson"; desde luego no se refiere al jueves de carnes de Lucky.



Una foto para el recuerdo, tomado en Playas de Tijuana, en la mera esquina del mundo. En ella, (casi) todos los involucrados. De derecha a izquierda, Mara Maciel, gerente de literatura del CECUT, Chris N. Brown, Miguel Ángel Fernández Delgado, historiador oficial de la ciencia ficción mexicana, Libby Ginway, académica de la Universidad de Florida experta en ciencia ficción latinoamericana, Bruce Sterling, Pepe Rojo con sus hijos Jonás y Sofía, Samantha Luna del CECUT, su amigable vecino y Gerardo Porcayo. Nos faltaron Gabriel Trujillo Muñoz y su chica.


Una foto histórica, Bruce Sterling y Gerardo Porcayo, cyberpunks primigenios.

MAF, el Lobo Porcayo, Bef y Pepe Rojo en una mesa redonda. Foto tomada por Bruce Sterling. Pueden verse otras fotos del viaje a Tijuana de Bruce en su Flickr.

Sin duda, el mejor encuentro literario al que he asistido (y eso que he ido a muchos muy buenos). Sinceramente espero que se repita el siguiente año y que podamos tener a más escritores de ambos lados de la frontera.

Cyberpunk's not dead!

Lecturas de cruce


Del jueves 28 al domingo primero de mayo estaré participando en el programa Lecturas de Cruce organizado por Pepe Rojo y secuaces.

Participan Francisco Hinojosa, Gabriel Trujillo, Miguel Ángel Fernández, Pepe Rojo y los norteamericanos Chris N. Brown y Bruce Sterling.

Para ver el programa detallado da click en la imagen. Yo prometo tuitear a detalle desde twitter.com/monorama.

Y prometo mandar fotos.

El tío Steve lo hace de nuevo

Me gustaría tener la disciplina de mi amigo Armando Saldaña para leer. En su blog reseña cada semana un libro o la obra de un autor o los cuentos publicados en los últimos seis meses en las pocas revistas especializadas en ciencia ficción y fantasía que quedan.

Como voy más lento que él, por un lado les recomiendo que lean a Armando y por el otro hago mis recomendaciones más despacio.

Esta semana leí Full Dark, No Stars, la nueva colección de cuentos de Stephen King, tan odiado por muchos intelectuales y adorado por millones de fans en todo el mundo.

Hablar de aquél que en castellano llamamos Estéfen (y que en realidad, pese a la ph se pronuncia Stíven) es siempre motivo de polémica.

Me he topado con montón de gente que lo tiene como el equivalente literario de la Hermelinda Linda. Curiosamente muy poca de esa gente lo ha leido con atención y lo conocen más por las adaptaciones al cine que se han hecho de sus libros.

Uno es el Stephen King literario y otro el cinematográfico. Y con este libro lo vuelve a demostrar.

Se trata de cuatro cuentos largos, el más breve de unas 50 páginas, que por esta ocasión lidian con el lado más oscuro del alma humana.

Cosa curiosa, don Steve se afana en esta ocasión en no entrar de lleno en el género fantástico. Tres de las piezas califican más bien como género negro y sólo una, la más breve, contiene cierto vuelo imaginativo.

En las páginas de Full Dark... tanto el lector habitual como aquellos que por primera vez se acerquen al mundo literario de King habrán de encontrarse con un narrador maduro, capaz de reinventarse a sí mismo al tiempo que es fiel a sus obsesiones circulares.

En "1922", cuento o noveleta que abre el volumen, leemos la confesión de un autoviudo a quien la codicia lo lleva a arrastrar a su propio hijo como cómplice en el asesinato de su esposa, lo que desecadenará una dolorosa estela de muerte y desventura.

"Big Driver" es una historia de venganza protagonizada por una escritora segundona de novelas policiacas. Terrible pero llena de un humor negrísimo que me recordó mucho a Joe R. Lansdale (¿o será que Lansdale tiene mucho de King?).

"Fair Extension" es el cuento más breve del libro, sobre un pacto con el diablo que por primera vez parece funcionar como en el mundo real. No diré más.

Y "Good Marriage" narra la historia la esposa de un contador que tras casi treinta años de feliz matrimonio descubre que su marido no es quien ella pensaba.

El libro habrá de ser publicado en castellano hacia finales de año, ignoro cuál será su título traducido. Nunca he ha gustado leer a King en español por que su prosa es extremadamente coloquial y llena de referencias a la cultura popular norteamericana, que no siempre les es tan familiar a los españoles o argentinos que lo traducen.

En cualquier caso, el libro es mucho más que una big mac literaria y te atrapará desde el primer párrafo.

En conclusión: fans de King, el tío Stephen le vuelve a pegar. Y quienes no lo hayan leído nunca por su mala fama, depongan su prejuicio. Se van a encontrar con un extraordinario narrador.

Feliz cumpleaños, nena querida.

No sé dónde estaría en este momento si no hubiera conocido a Mafalda.

Seguramente sería ingeniero.

Fue mi tía Martha, hermana de mi mamá y a quien considero mi segunda madre la que me puso en las manos mi primer cómic de Mafalda (curiosamente fue Bertha, hermana de mi papá la que me regaló mi primer Astérix, pero esa es otra historia).

Creo que hojeaba los libros de Mafalda aún antes de saber leer. Puedo decir que junto con los cómics de Rius y la revista Mad moldearon mi visión del mundo.

Debe haber sido la lectura de una historieta de Mafalda lo que me hizo decidir conciente e inconcientemente que lo que quería en la vida era dibujar cómics. Treinta años después lo he logrado.

¿Cuál es el encanto de esta niña cabezona, fanática de los Beatles, opositora de la guerra de Vietnam y enemiga de la sopa? ¿Por qué se sigue leyendo casi cincuenta años después?

Entre otras cosas porque todas las personalidades básicas del ser humano están contenidos entre los personajes de Mafalda. Personalmente siempre me he identificado con Felipe (nomás que a mí sí me gusta Batman).

Creo que al menos hay tanta sabiduría en una tira de Mafalda como en un aforismo de Cioran.

Hace un par de días se celebro el cumpleaños 49 de la más universal de las argentinas (no, lo siento, no es Mercedes Sosa ni Nacha Guevara). En ese momento quise escribir algo al respecto para hablar de la importancia de la creación de Quino en el imaginario colectivo latinoamericano.

No se me ocurrió nada. Quise contar de la vez que desayuné en un hotel al lado de este genial comiquero sin enterarme. Me le hubiera hincado ahí mismo. Pensé en hablar de las veces infinitas en que me descubrí haciendo felipadas. O de la ilusión que me hace el momento en que María me haga su primera pregunta mafaldesca.

Todo ello me parece vacío. Prefiero decir todo lo que siento por Mafalda y sus amigos con una sola palabra:

¡Gracias!

Las novedades

Estoy de fiesta. Nunca como este año se habían presentado tantas novedades de cómics y novela gráfica en la Feria de Minería. Siete libros lanzados este año. Hago un rápido repaso de ellos, editorial por editorial.

Resistencia, la editorial con la colección más importante de historieta autoral mexicana hace tres lanzamientos, como se ha vuelto su tradición anual. (Me gusta pensar en ellos como una especie de Fantagraphics mexicana).




La primera de ellas es Visiones y evasiones de Cecilia Pego. Veterana de suplementos y páginas editoriales, Cecilia deleitó durante años a los lectores con sus estrambóticos personajes y su elegante dibujo de fuerte inspiración art déco. Es la primera vez que la Pego compila su trabajo entre dos tapas y el resultado es este volumen que hará las delicias de sus viejos fans y permitirá que la conozcan nuevos lectores.




Juanele debuta en el formato impreso con la compilación en un solo volumen de todo Moquito, su hilarante historia de "un niño latoso, un monstruo baboso y un viejo lujurioso." Ésta en en toda forma la primera novela gráfica de Resistencia y celebro que se trate de un trabajo que apuesta por el humor. Sin duda Juanele es uno de los webcomiqueros más importantes de su genereación y espero que sea el primero de muchos libros. Shí.



El artista previamente conocido como Adriano, Adrián Pérez Acosta presenta Monociclo, una delirante colección de dibujos, cómics y narrativa breve. Sin duda éste es uno de los más elegantes grafistas del cómic nacional. Con esta colección de imágenes delirantes Pérez Acosta nos demuestra su refinado oficio, su retorcido sentido del humor y su fascinación por los perros conduciendo carcachas.


Caligrama, cuyo proyecto editorial me recuerda tanto a Dark Horse, vuelve por sus fueros con dos novedades, esta vez en un lujoso formato europeo de impresión digital.



Afincado hace varios años en Europa, donde se ha convertido en una celebridad de la bande desinée, Tony Sandoval publica en español Nocturno. En sus propias palabras, una interpretación personal del mundo de los superhéroes, a su muy personal estilo. Desde luego, cada página está repleta de imágenes deslumbrantes y cargada de profunda melancolía, dos sellos personales del autor.



R.G. Llarena es sin duda uno de los mejores escritores de ciencia ficción mexicana, dentro y fuera de los cómics. Ruptura recoge ocho historias cortas publicadas originalmente en inglés en la legendaria revista Heavy Metal e ilustradas por mi admirado Axel Medellín, Milton Sobreiro y Felipe Sobreiro. Glucosa para el cráneo.


Finalmente, editorial JUS presenta a los dos ganadores del primer concurso nacional de novela gráfica, ambos editados también en lujoso formato europeo a todo color.


Augusto Mora publica El Maizo, reinterpretación en cómic de los mitos y folklore de los Tlacolololeros guerrerenses. Celebro especialmente que Mora se inspire en los mitos y tradiciones mexicanas, reintepretándolos y lanzando nueva luz sobre ellos en una colorida novela gráfica que sorprendió al jurado del concurso.



Finalmente, Patricio Betteo lanza al ruedo Mundo Invisible, una deslumbrante reflexión en forma de cómic sobre el bloqueo creativo, el quehacer poético y el descenso a los infiernos. Todo ello soberbiamente dibujado por uno de los mejores ilustradores de este país.


Como salta a la vista, hay para todos los gustos. Ciencia ficción, aventuras, tradiciones... Lo que me queda claro es que la riqueza del cómic nacional reside en su diversidad. No hay dos de estos libros que se parezcan, ni uno solo que pueda dejar indiferente a los lectores. Los invito a conocerlos. Les aseguro que hay algo para cada lector.

(Y bueno, aprovecho para recordarles de Espiral. Nomás por no dejar...)

Calentando motores para las Jornadas de Cómics en Minería

Abajo pueden ver la playera promocional que editorial JUS preparó para la novela gráfica de Pato Betteo. Hay otra similar para la de Augusto Mora (pregunten en su stand por la promoción de libro + playera).



Acá se puede ver el stand de Resistencia, repleto de libros de cómics nacionales. Hoy por hor me atrevo a decir que es la editorial que tiene la mejor colección de historieta autoral mexicana y si no me creen, chéquense los autores que han publicado: Betteo, Tony Sandoval, Luis Fernando, Frik, Manuel Ahumada, Pepe Quintero y este año estrenan libro Cecilia Pego, Adrián Pérez Acosta y Juanele. Búsquenlos en el segundo piso de la feria.




Abajo, las invitaciones de las presentaciones de las novedades de Caligrama, que viene con dos álbumes nuevos, de Tony Sandoval y de RG Llarena, Axel Medellín y Milton y Felipe Sobreiro:





Ésta es la invitación de Resistencia para la presentación de sus novedades, el domingo:






Finalmente, acá pueden ver la portada del primer volumen de la serie El Arsenal, de Salvador Mudo Vázquez y Ferrán Daniel, de Protobunker, que vienen desde Monterrey a platicarnos sobre su experiencia en la novela gráfica:


Así que no dejen de darse una vuelta, que se pondrá bueno. Acá el programa completo:

Sábado 5 de marzo, 11:00 horas GALERÍA DE RECTORES.

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Edgar Clément (Operación Bolívar), Bef (Espiral) y Ricardo García Fuentes (Micro).

Sábado 5 de marzo, 15:00 horas AUDITORIO BERNARDO QUINTANA

Presentación de las novelas gráficas Nocturno de Tony Sandoval y Ruptura de R.G. Llarena, Axel Medellín y Milton y Felipe Sobreiro, de Editorial Caligrama. Presentan Sonia Batres y Bef

Sábado 5 de marzo 20:00 horas GALERÍA DE RECTORES.

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Salvador Mudo Vázquez y Ferrán Daniel (El Arsenal) y Ricardo Peláez (Informe negro).

Domingo 6 de marzo de 11:00 horas GALERÍA DE RECTORES

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Augusto Mora (El Maizo), Patricio Betteo (Mundo Invisible) y Juanele (Moquito).

Domingo 6 de marzo 19:00 horas GALERÍA DE RECTORES

Presentación de los álbumes de cómics Monociclo de Adrián Pérez Acosta, Moquito de Juanele y Visiones y evasiones de Cecilia Pego, de Editorial Resistencia. Presentan los autores acompañados de Bernardo Esquinca, Luis Fernando y Bef. Modera Josefina Larragoiti.

Vuelven este año las jornadas de cómics en la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería. Si bien tenemos un poco menos de sesiones que el año anterior, ello no mermó la calidad de los invitados.

Éste es el programa final, ligeramente distinto del que aparece en los programas de la feria (desgraciadamente Bachan no podrá acompañarnos). Los esperamos en el Palacio de Minería. Sugiero llegar temprano, por que la feria convoca a mucha gente.

El programa de este año:

Sábado 5 de marzo, 11:00 horas GALERÍA DE RECTORES.

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Edgar Clément (Operación Bolívar), Bef (Espiral) y Ricardo García Fuentes (Micro).

Sábado 5 de marzo, 15:00 horas AUDITORIO BERNARDO QUINTANA

Presentación de las novelas gráficas Nocturno de Tony Sandoval y Ruptura de R.G. Llarena, Axel Medellín y Milton y Felipe Sobreiro, de Editorial Caligrama. Presentan Sonia Batres y Bef

Sábado 5 de marzo 20:00 horas GALERÍA DE RECTORES.

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Salvador Mudo Vázquez y Ferrán Daniel (El Arsenal) y Ricardo Peláez (Informe negro).

Domingo 6 de marzo de 11:00 horas GALERÍA DE RECTORES

Conversaciones alrededor de la novela gráfica. Con Augusto Mora (El Maizo), Patricio Betteo (Mundo Invisible) y Juanele (Moquito).

Domingo 6 de marzo 19:00 horas GALERÍA DE RECTORES

Presentación de los álbumes de cómics Monociclo de Adrián Pérez Acosta, Moquito de Juanele y Visiones y evasiones de Cecilia Pego, de Editorial Resistencia. Presentan los autores acompañados de Bernardo Esquinca, Luis Fernando y Bef. Modera Josefina Larragoiti.

Nos vemos por allá.

Así es como proceden muchas editoriales...


"Queremos publicar su libro, no hacerle nada de promoción y verlo desaparecer de los estantes en menos de un mes."

Grandes, chicas, comerciales o estatales. En fin...

"Te promoveremos el día que vendas como *****", le dijeron a un amigo mío.

¿Cómo va a vender como ***** si nunca la promueven?

La Calavera de cristal: proyecto en desarrollo



Ésta es la primera página, aún sin color, de la novela gráfica en la que estoy trabajando a todo vapor.

Se trata de La calavera de cristal, un guión que Juan Villoro desarrolló junto con Nicolás Echevarría para cine hace años y que apenas ahora va cristalizando en forma de cómic.

Soy fan de Villoro desde que leí Tiempo transcurrido en la universidad (hace ¡ay! tantos años ya) por lo que fue un honor que los camaradas de Sexto Piso me invitaran a dibujar este álbum.

Ha sido un reto creativo para mí por muchas razones, es la primera vez que ilustro un guión extenso de otro escritor, he tenido que adaptarme a un formato de tipo europeo y detallar el dibujo bastante más de lo que acostumbro. Pero estoy muy feliz.

El libro estará listo en unos meses, pero por lo pronto les dejo esta paginita de muestra. ¿Que de qué se trata? Bueno, como decían en aquel viejo infomercial, "lee el libro". Pero hay muchas aventuras.

Un agradecimiento muy especial para mi colega Fraga, que generosamente me permitió utilizar su tipografía, la Fraga Font, para los textos. Es la misma que él usa en la sensacional tira de Don Ramirito.

(Ya iré posteando más muestras en la medida que avance).

Réquiem por una huérfana




La de arriba es la última tira dominical de Anita la huerfanita. Publicada diariamente en la prensa norteamericana desde 1924, en junio pasado cerró 86 años ininterrumpidos de peripecias.

Sumamente sintomático, mire usted:

Tradicionalmente las llamadas tiras cómicas son distribuidas por agencias internaciones de contenidos. Agencias que proveen (o preoveían) a los diarios de noticias, tiras cómicas, crucigramas, horóscopos y hasta columnas editoriales. Así funcionó prácticamente todo el siglo XX.

Un historietista ofrecía a la agencia (syndicate, en inglés, pero no debe confundirse con sindicato). Si era aceptado (al verle potencial), la agencia lo ofrecía a todos sus clientes.

En la medida que los compraban varios periódicos era mejor negocio para todos. El autor tenía que proveer seis tiras en blanco y negro de 3 ó 4 viñetas y una dominical de plana entera o media plana a color.

Tenía una participación de regalías y cobraba por todas las franquicias (juguetes, playeras, etc). Así se hicieron millonarios un puñado de caricaturistas (Charles M. Schulz o Jim Davis, por ejemplo) y se convirtieron en el modelo a seguir de decenas de colegas.

A mediados del siglo pasado la tira cómica vivió un período de esplendor semejante al de los dinosaurios. Todos los veteranos recordarán las espectaculares secciones de historietas que acompañaban a los diarios cada domingo.

Sin embargo el público de estas tiras fue envejeciendo sin renovarse. Cada vez los periódicos les dedicaban menos espacios, se imprimían a tamaños ridículos (lo que afectó la calidad gráfica) y los suplementos fueron desapareciendo sin que nadie los echara de menos.

Lo anterior se agravó con la crisis de la prensa ante los medios digitales. Hoy quedan apenas un puñado de tiras que poco a poco van desapareciendo. La tira cómica es oficialmente una especie en inexorable peligro de extinción.

Agradezco que este medio se haya refugiado ahora en los webcómics, con un público renovado y en una nueva dinámica que se ha discutido abundantemente en otros espacios y sobre el que me gustaría volver en el futuro.

Lo significativo ahora es que Anita la huerfanita, aquella que tuvo un musical en Broadway, una cinta dirigida nada menos que por John Huston y que fuera un ícono de la cultura popular norteamericana desaparece ahora de los medios, sin dejar rastro y sin que nadie la llore.

No cabe duda, la lógica del mercado es implacable. Como la selección natural. Ni siquiera respeta a una venerable adolescente pelirroja de 86 años que dejó de producir dinero.

"Y aquí es donde dejamos a Annie", dice sin mayor ceremonia el último cuadro. "Por ahora..."

Adiós, Anita. Mañana no saldrá el sol para ti.

Escuchando...


Corridos urbanos, de Clorofila. Miembro del colectivo Nortec. Para mí, uno de los mejores discos del 2010. Aire fresco en el rancio panorama musical.



Acabado de leer


La marrana negra de la literatura rosa, de Carlos Velázquez (Sexto Piso). Un puñado de cuentos duros, esperpénticos, excesivos y divertidísimos. Soy fan de este sujeto.

Sobre el tan traido caso Kalimba

¿Qué hacían ahí dos menores de edad, en una discoteca para adultos?

¿Qué condiciones laborales tenían?

¿Cómo acabaron en el cuarto del hotel de la así llamada estrella?

¿Dónde estaban esa noche sus respectivo padres, cuando sus hijas no llegaron a dormir?

¿Porqué el ensañamiento de Televisa contra una de sus propias figuras, cuando suelen ser tan solapadores?

¿No que era muy cristiano este cantante?

Pero lo más importante, ¿porqué perdemos el tiempo discutiendo sobre estas frivolidades? ¿Quién está tan interesado en que nos distraigamos con estas sordideces?

La máquina de Harlan



Ésta es la primera máquina de escribir que usé —y la usé durante varios años —cuando comencé a escribir.

Ahora ella y yo somos mucho, mucho más viejos.


En la foto, el texto que Harlan Ellison, decano de los autores de ciencia ficción, he escrito en la máquina de escribir que puso a la venta en una subasta por internet.

Personaje controversial por donde se le vea, Ellison alguna vez demandó (y ganó) a James Cameron por plagio. Decía que Terminator derivaba de uno de sus cuentos cortos.

En una reciente entrevista acerca de la venta de la máquina de escribir, Ellison declaró que Cormac McCarthy se fusiló la novela The Road (también llevada al cine) de su noveleta A Boy and his Dog (que también se adaptó a la pantalla).

Otra de sus demandas puso en peligro a Fantagraphics, una de las mejores editoriales de cómics autorales de los EE.UU.

Personaje altanero y gruñón, Ellison se ha llenado de enemigos y amistades que lo detestan y adoran con la misma devoción. Recientemente fue objeto de un documental, Dreams with Sharp Teeth, que comenté en este mismo espacio.

Pero el asunto es que ahora el gran Harlan (amigo de Paco Ignacio Taibo II, por cierto) pone a la venta la que fuera su primera máquina de escribir, regalada por su madre en momentos de extrema pobreza, a finales de los años 40.

¿La razón? A sus 76 años el escritor está enfermo y lleno de deudas médicas. En una entrevista dice haber llegado al punto en que cada vez es más famoso y tiene menos dinero. "Me estoy comiendo mi pasado", dice.

El objeto se venderá al mejor postor y sale a subasta a un precio de $40,000.00 USD, siguiendo los casos de las respectivas máquinas de Jack Kerouac y el propio Cormac McCarthy, vendidas en $116.00 7 $22,000.00, respectivamente.

La máquina, en sí misma un bello objeto de una era desaparecida, se convierte aquí en una metáfora desgarradora. ¿Qué le queda a un autor, tras una trayectoria de 60 años, una vez que ha logrado —en sus propias palabras— aparecer en la Encyclopedia Britannica? ¿Qué destino espera a alguien que dedique su vida a contar historias, llegada la vejez?

Triste, preocupante, en esta era de textos de 140 caracteres.